Thought of You

O último post do ano

com o meu amor

Mais um ano acabou - e como passou rápido!

Nem vi passar: aconteceram tantas coisas, tantas mudanças e muitas conquistas - só coisa boa! Não posso reclamar de nada porque tenho uma família 10, amigos, namorado ... td perfeitinho e ainda trabalho no que gosto.

alunos da Unip

Só que nem sempre foi fácil, e muitos desafios vieram. Minha profissão não é valorizada, como deveria ser, e nunca consegue agradar a todos. Engolimos sapos, matamos uma leão a cada aula, e ainda ... ser artista no Brasil e ter um contrato de pobreza ou de louco.

Não importa ... sementes são plantadas e quem disse que a vida é para ser simples e fácil?

trabalho de um aluno Senac

Ainda tem muitas coisas a melhorar, na minha vida e em mim, sempre aproveito essa época para fazer uma retrospectiva da minha vida, fazer escolhas e tomar decisões: escrever metas - quem nunca faz isso?

Os famosos desejos de fim de ano, mas eu cumpro, ou tento cumprir e correr atrás quase 100% =) - aos poucos consigo ser mais fiel e sincera até comigo e com o que desejo para mim e para os outros.

com os lindos Felipe e Lia

Muitas pessoas, muitos alunos e alunas passaram por mim nesse ano. Alguns marcaram minha vida, outros ... nem tanto. Ganhei mais experiência e as vivências só fortaleceram ainda mais minhas convicções, minha ética e minhas aspirações.

com os queridos Antonio e Dani

Obrigada pela coordenação sem ética e cobranças inúteis de um certo lugar... isso só me deixou ainda mais forte e decidida, obrigada pelos professores estupendos que tive o prazer de trabalhar na EMEF Gabriel Prestes, obrigada pelas alunas de dança que engrandecem cada vez mais o meu trabalho e claro meus alunos do Senac e Unip - aprendo muito com vocês.

Alunos da 7 do Gabriel Prestes

Ano que vem será ainda melhor para todos nós!

alunas de Dança

Vou viajar e nesse ano esse é meu último post. Voltarei só dia 25 de janeiro de 2011, renovada e pronta para arrasar com as aulas de arte para o fund. I, com as aulas de dança no estúdio, e as demais aulas nos outros lugares.

O recesso do Estúdio de dança será de um mês - Hoje foi o último dia de aula e voltaremos apenas dia 31 de janeiro. Vocês poderão obter informações a partir do dia 11/01, pelo telefone, mas as aulas iniciarão no dia 1/02/2011.

Até lá!

Feliz Natal para todos e uma maravilhosa passagem de ano!

E mais um ano se encerra

Encerra-se mais um ano...
Quando este ano começou, ele era todo seu.
Foi colocado em suas mãos...
Podia fazer dele o que quisesse...
Era como um Livro em Branco, e nele você podia ter um poema, umpesadelo, uma oração.
Hoje não pode mais, já não é seu.
É um livro já escrito...
Como um livro que tivesse sido escrito por você, ele um dia lhe será lido,
com todos os detalhes, e não poderá corrigi-lo.
Estará fora de seu alcance.
Portanto, antes que termine este ano, reflita, tome seu velho livro e folheie com cuidado...
Deixe passar cada uma das páginas pelas mãos e pela consciência;
Faça o exercício de ler a você mesmo.
Leia tudo...
Aprecie aquelas páginas de sua vida em que usou seu melhor estilo.
Leia também as páginas que gostaria de nunca ter escrito.
Não...
Não tentes arrancá-las.
Seria inútil...
Já estão escritas.
Mas você pode lê-las enquanto escreve o novo livro que será entregue.
Assim, poderá repetir as boas coisas que escreveu, e evitar repetir asruins.
Para escrever o seu novo livro, você contará novamente com o instrumentodo livre arbítrio,
e terá, para preencher, toda a imensa superfície doseu mundo.
Se tiver vontade de beijar seu velho livro, beije.
Se tiver vontade de chorar, chore sobre ele e, a seguir, coloque-o nas mãos do Criador.
Não importa como esteja...
Ainda que tenha páginas negras, entregue e diga apenas duas palavras:
Obrigado e Perdão!
E, quando 2011 chegar, lhe será entregue outro livro, novo, limpo,branco, todo seu, no qual irá escrever o que desejar...

Boas festas a todos e feliz 2011.
Bj carinhoso

Obrigada a todos que fizeram do meu ano um ano maravilhoso de sucesso, amor, e aprimoramento espiritual. E o Natal é o nascimento de Cristo e o renascimento do Mesmo dentro de cada um de nós!

Feliz Natal!!

Lindas, Poderosas e Realizadas: Chicago a apresentação do Jazz

Meus alunos e o mundo inteiro sabe que danço, que dou aula de dança também, que é a minha paixão e se eu voltasse teria feito a faculdade de dança como pretendia mas a vida nos leva para outros caminhos e há propósitos nisso. E me realizo nas aulas que faço, que eu dou e quando danço.

No domingo passado, dia 12/12, foi a vez da prô estar do outro lado: o da aluna - passei momentos de ansiedade e de preocupação, porque peguei muita coisa no susto e por filmagem, horas ensaiando e ouvindo a música, testando os movimentos com a peruca ... em fim, tudo o que uma aluna de dança passa eu passei novamente.

E como foi delicioso!

Na dança do ventre as coisas são bem diferentes, e nesse domingo viajei no túnel do tempo e voltei para meus 13 anos quando me apresentava nos festivais e eventos de balé clássico. Quando ficávamos a tarde inteira no teatro, comendo lanchinhos e nos concentrando para a apresnetação e depois... quando tudo dava certo... sentíamos a melhor sensação do mundo que ainda vive acesa dentro de mim.

E é isso que carregamos da vida! Essa experiência, a vivência e o aprendizado.

A energia do grupo tava sensacional, lá na hora o nervosismo sumiu e me diverti dançando e nós, sem nos cabar, arrasamos. Deu tudo certo e senti orgulho pelo grupo e por ser a aluna do prof. Augusto.

A experiência foi muito boa, e contribuiu demais para minha dança e para minha formação de professora.

Obrigada gente! Obrigada Augusto! Obrigada Fê e minha sogrinha!
Ano que vem que venha mais e mais!!

Para quem estiver interessado em fazer as aulas é na Academia Carla Lazazzera, nos Jardins, logo abaixo tem o endereço e tenho o blog deles linkado no meu.

Segue o vídeo para apreciarem, como todas estão iguaizinhas nem dá pra ver quem é quem... eu sou a última que faz o pas de deux com um super cambré e que inicia na frente na parte direita do público:

Dançarei "Chicago"

Será nesse domingo às 19h no Teatro Maria Della Costa, a apresentação da Academia de Dança Carla Lazazzera, com o tema "Uma viagem nos musicais".

Meu grupo de jazz fará a cena da cadeia do musical "Chicago" - que tudo! Adoro esse musical e está sendo um desafio dançar de forma tão rápida, forte além de fazer um dos pas de deux com o prof. Augusto - que delícia superar nossos desafios!

Vamos usar peruca, meia arrastão, esmalte e batom vermelho e muita ousadia, expressão e força de assassinas para arrasarmos =). Já tô ansiosa e isso é maravilhoso - e na hora de pisar no palco sentir esse nervoso sumir, sentir tesão em dançar e se divertir!

Quem tiver a fim pode comprar os ingressos lá na Academia por 20,00 ou na hora por 25,00.

Os endereços são:

Academia - Al. Itu, 167 Cj 27 (Esquina com a Rua Pamplona) - Bairro Cerqueira César - São Paulo - SP. Telefone: (11)3284-4473. BLOG: http://carlalazazzeraac.blogspot.com

Teatro Maria Della Costa: rua Paim, 92 Bela Vista.

Vejo vocês lá!

Avaliação, nível e mudança de módulo das alunas

Hoje falarei de um assunto, na minha opinião muito importante: mudança de módulo, nível e avaliação das alunas. Como devemos trabalhar? É possível um ensino da dança com um sistema de módulos, onde a aluna conclui um e passa automaticamente para outro?

Por experiência de aluna e professora eu respondo: Não!

Decidi escrever sobre esse assunto depois do comentário da Laurinha (Mulher modernex) disse...
Oi Zahira! tudo bem?Posso te fazer uma pergunta?No seu estúdio, quanto tempo demora cada módulo: básico, iniciante, intermediário e avançado? E que estilos são ensinados em cada módulo?Abçs

Então vamos conversar sobre esse assunto polêmico. Já fiz aula e trabalhei numa rede que funciona no sistema de módulo e avaliação progressiva, ou seja, todo mundo passa independente se as alunas sabem ou não fazer: afinal, elas são clientes e estão lá por hobbie ou para se divertirem - ok! isso funciona para esse tipo de aluna porém... e para quem quer se profissionalizar? Digo que funciona apenas para quem tem facilidade e mesmo assim, é uma ilusão, porque o tempo dos módulos é curto para a aluna aprender de verdade os passos.

E o que seria aprender de verdade os passos da dança do ventre? É quando a aluna sabe explicar o que ela está fazendo, quando executa sem copiar a professora e consegue fazer com perfeição: apropriou do conhecimento - o passo é dela e não uma cópia. E gente! Isso só acontece com muito estudo, esforço e tempo de aula.

No meu estúdio, decidi fazer o mesmo que outras bailarinas e escolas fazem, por funcionar de verdade que é: trabalhar com avaliação individual, e é a aluna que muda de nível e não a turma. A aluna pode ser de nível avançado numa turma intermediária, ou uma aluna de básico numa turma de intermediário - elas saberão o que vão aprender, o que precisam "correr atrás" e o que precisam estudar e treinar mais. O tempo de conclusão e passagem de nível depende das alunas.

Assim elas sabem o que conseguem fazer com perfeição e o que elas ainda precisam aprender ou treinar mais.

Também dou uma apostila para cada nível: iniciante + básico, intemediário, avançado - com textos, históricos e dicas do que será visto.

De forma bem resumida, organizei os módulos dessa forma:

Iniciante: noções básicas de dança, posições dos pés, quadril, braços e corpo, conscientização corporal e espacial, primeiros passos da dança que são as batidas, tremido, redondo e etc.

Básico: já são trabalhados muitos passos e os mesmos tópicos do Iniciante mas de forma intensificada. Já ensino véu, taças, jarro, bastão, dabke básicos e estudamos os 4 ritimos: Said, Baladi, Ayoub e Maksoum.

Intermediário: todos os outros itens mas com a introdução do deslocamento, da improvisação, limpeza dos passos básicos, fusão de alguns passos básicos, derbake e novos tremidos, arabesques e etc. Trabalho forte com a entrada e saída da bailarina, com a expressão e interpretação musical, preocupação com a postura cênica e presença no palco. Também ensino folclore Khalige, Meléa Laf, Núbia e Pandeiro e os ritimos: masmoudi, wahda wo noss, warda, tchifttelli, fallahi e malfouf.

Avançado: estudo de bailarinas, estudo da história, revisão e aprimoramento de tudo o que foi visto, fusões de passos.

Isso é no papel, na prática é bem diferente porque tudo depende da turma, das alunas e esses conteúdos não são inflexíveis, não há um tempo determinado, mas até então minhas turmas de iniciante levaram 3 meses e os básicos levaram 1 ano e meio. Mas como também tive novas alunas de básico que levaram 6 meses para realizar os passos mínimos de uma aluna desse nível.

É isso, trabalho dessa forma mas tudo pode ser aprimorado, melhorado e mudado de acordo com as necessidades, mas acredito que é a aluna que deve mudar de nível e não a turma e ela deve receber uma avaliação individual quando ela quiser.

Que venha mais 27 anos para Lulu Sabongi

Como grande admiradora do seu trabalho, nesse sábado fui conferir o espetáculo "27 anos de Sucesso" e simplesmente gostei muito do que eu vi. Tirando apenas um detalhe: som extremamente alto em algumas apresentações - o espetáculo ao todo foi lindo, emocionante e encantador. Pensando nos mínimos detalhes com uma sensibilidade grandiosa e com muito amor.

Tiveram apresentações com muita técnica, inovação e beleza. Amei ver uns rostinhos conhecidos. Não falarei aqui porque posso deixar alguns de fora, mas no modo geral todos foram ótimos. E claro... Lulu arrasou com sua técnica apurada na Dança Oriental! Os efeitos, os cenários e com seu partner, Gamal Seif, brilhou mais que nunca nesse dia.

Lulu... que venham mais 27 anos de sucesso pois como Tahia Carioca mesmo disse: "Para a arte não há idade" - meus parabéns!!

Novos horários!!

Mudei a grade dos horários do estúdio. Confiram!

Zahira dançando um "chorinho" que não chora!

Sou uma apaixonada por samba e por um chorinho, e também adoro criar fusões e ousar na dança do ventre. Dessa vez, montei um solo com a música "Odeon" do Ernesto Nazareth, explorando tremidos, movimentos no quadril, giros e movimentos mais modernos.

E fiquei mais feliz porque, nesse evento deu para dançar ao vivo com meu namorado tocando no piano. Então com vocês Zahira e Fernando Herrmann, no "Valeu Professor" no Ceu Perus!

Novos Olhares: Benjamin Garcia Saxe e sua casa de bambum

Novos Olhares: Benjamin Garcia Saxe e sua casa de bambum: "Olha que linda é essa casa projetada pelo arquiteto Benjamim Garcia Saxe, para sua mãe, e vencedor do principal prêmio de arquitetura do mun..."

Tango por Zahira

Uma das minhas apresentações no "Valeu Professor", no dia 23 de out. Estava super nervosa e parecia que nunca tinha dançado na vida. É que depois que retornei para as aulas de jazz, balé e etc fiquei com muita vontade de montar algo fora da dança do ventre e o melhor... colocar passos de dança contemporânea que é o meu maior desafios.

A primeira música é coreografada e a segunda é totalmente improvisada, pois é... tive coragem de fazer isso porque amo a música e deixei minhas emoções falarem por si.

O vídeo para apreciação:

Feliz dia do Designer

É nóis moçada kkkkk, antes de virar bailarina sou uma designer com muito orgulho!

Deslocamentos e o espaço na dança do ventre

Já foi o tempo que dançávamos apenas num ambiente pequeno, com o público ao nosso redor, não sendo necessário grandes deslocamentos, giros e novos desenhos no espaço. Como já disse: foi o tempo! Não há como negar a transformação e a ocidentalização da dança do ventre, porque hoje ela é uma dança praticada nos palcos além dos restaurantes e casas de chá.

Por que isso aconteceu?

Todas as bailarinas e alunas sabem utilizar o espaço de forma cênica? Conseguem deslocar coreograficamente?

Tudo isso aconteceu graças ao Mahmoud Reda, porque foi o primeiro a pensar na dança do ventre com um espetáculo cênico realizado em um palco. Isso não era a realidade do Oriente, ainda não é se analizarmos melhor alguns países, mas a partir do trabalho desse coreógrafo, criou-se a Dança Oriental, que é a dança do ventre com mais detalhes, desenhos novos de deslocamento, braços e pernas e passos agregados das danças ocidentais. Claro que o Reda estudou e colocou o folclore árabe nesse contexto, não podemos esquecer disso.

A primeira mudança foi a do espaço cênico: das casas, dos bares e restaurantes para o palco!

E dele surgiram os/as bailarinos/as que conhecemos hoje que vieram desse momento e aprimoraram as técnicas do Reda. Como a Raqia Hassan, Yousry Sharif, Gamal Seif, considerados mestres que devemos estudar, estudar e estudar!

Além do mais, o espaço é além daquele que reconhecemos, porque há espaço no nosso corpo, há o espaço do colega que divide a aula e uma coreografia comigo e etc, como o Ivaldo Bertazzo diz:

"O corpo é um volume no espaço e o movimento modifica as relações dentro desse volume sem desfazê-lo. Por várias razões, acabamos perdendo as sensações de tridimensionalidade do gesto, ou nem chegamos a construí-lo".

Por experiência própria é super delicado e ao mesmo tempo complicado iniciar a aluna, que nunca dançou na vida, com as noções de espacialidade e colocá-la para dançar num palco, já que ensinar os passos básicos toma todo o tempo do mundo. Porém há métodos, aos poucos introduzidos, que prepara as alunas e trabalha o deslocamento e o espaço:

• Trocar posição professora-aluna: não precisamos estar sempre na frente e nem é bom!;
• Trocas as frentes;
• Andar muito pela sala com os passos básicos como os 8s, batidas e básicos;
• Realizar exercícios em roda e de costas pro espelho;
• Simplesmente andar pela sala - use a criatividade para bolar suas aulas;

Bailarinas que devemos estudar

1 - Raqia Hassan - movimentos simétricos

2- Randa Kamel - criatividade e ousadia, dispensa comentários

3- Saida - bom uso das linhas retas, e desenhos no espaço

4 - Lulu Sabongi - uso das linhas torcidas e em espirais

Esse post foi escrito a partir dos meus estudos e das aulas do curso de "Formação de Professoras" da Elis Pinheiro.

Bom estudo!

Novos Olhares: Dá-lhe Amélie e Nosso Lar

Novos Olhares: Dá-lhe Amélie e Nosso Lar: "Trilha sonora de hoje: cd do filme 'Fabuloso Destino de Amélie Poulain' - Amo! Coloquei pra tomar café e dançar pela sala. Filme do mês..."

Tarde Oriental a nossa primeira festa

A primeira de muitas que virão!

Nunca tinha organizado um evento, como dá trabalho!! Me recuperei só agora, sem contar que de sábado até quarta estive envolvida com eventos. Mas isso é o máximo, me sinto mais viva!

Minha impressão da festa e a dos convidados foi hiper positiva, todos acharam linda, harmoniosa e alegre. Adoraram todas as apresentações e puderam conferir o meu trabalho e dos demais convidados.

Fiquei muito orgulhosa das minhas alunas, da postura delas, da cooperação, da seriedade e da descontração, porque a lei era: divertir-se. Apesar da concentração e preocupação, era para todas relaxarem e curtirem o momento de mostrar tudo o que aprenderam. Alunas... vocês arrasaram e fiquei muito feliz com o resultado.


Aproveito para agradecer à todos os convidados, ao público, à minha amiga Talu que foi a nossa fotógrafa, à Charys que trouxe suas alunas que deixaram a festa ainda mais linda e ao grupo do Carlos Bortotto com o zouk.

Obrigada alunas, porque sem vocês isso não seria possível. E serei uma boa filha agradecendo meus pais e meu namorado, porque sem o apoio de ambos eu não conseguiria realizar nada disso.

Agora... minha cabeça não pára e já estou planejando a próxima festa e a do próximo ano... aguardem!! =)

Próximos Eventos da Zahira

Dia 23 - Valeu Professor (Evento da Prefeitura de SP)

às 15h no CEU Perus

Solo de Dança do Ventre Moderna "Odeon" com música ao vivo - Fernando Herrmann no piano

Solo de Tango Contemporâneo

entrada franca e aberta a todos!

Dia 24 - Tarde Oriental

às 15h no Sindicato dos Papeleiros no Centro de Caieiras

Festa do Estúdio com as apresentações das alunas e de convidados especiais:

Dança do Ventre, Jazz, Zouk, Folclore Árabe

entrada franca e aberta a todos!

Dia 26 e 27 - Evento Fechado - Avon convenção de vendas

11h-14h

Muita Dança do Ventre

Mais informações:

www.zahiraestudio.yolasite.com

ww2.prefeitura.sp.gov.br/valeuprofessor/

Do peso de viver à leveza de criar: função social do ensino de dança hoje

Para mim dançar é estudar, é colocar a cara em livros além do estudo da performance, por isso vou colocar um texto bem legal da Isabel que fala sobre o ensino da dança nas escolas e como se dá o processo criativo. Vale a pena conferir!


Profa. Dra. Isabel A. Marques
Instituto Caleidos

Leveza aula

A pergunta que há anos venho me colocando e colocando às novas gerações, portanto, não é mais “o que”, mas “como” contribuir, nas aulas de dança, para que a situação social mundial não permaneça como está. Se a leveza é uma das respostas, “como” ministrar uma aula leve que não fuja à realidade pesada do mundo?

A primeira resposta que encontrei – e aqui tratarei só dela - parece ser simples: fazendo arte. A arte eminente em sala de aula é o escudo polido de Perseu, é o ato criativo articulado, consistente, fundamentado e relacionado ao contexto dos alunos. O processo criativo assim constituído tem o potencial de fazer com que a realidade seja olhada indiretamente e, assim, transformada. A “arte-escudo polido”, portanto, diferencia-se tanto dos exercícios quanto da arte panfletária engajada.

O processo criativo, que define a arte, é indeterminado, imprevisível, lúdico, não-linear, único, repleto de imagens, flexível e no tempo presente. Coincidentemente ou não, estas são também as vivências cotidianas do ser contemporâneo: não sabemos o dia de amanhã, quem não sabe “jogar” não consegue conviver. Olhar para frente é olhar para todos os lados, compostos por redes interconectadas. “Cada um é cada um”, como dizem os jovens, assolados por todos os lados por imagens internas e externas.

Ao contrário disso, nossas instituições de ensino, calcadas em modelos educacionais retrógrados, exigem dos professores e dos alunos de arte processos finalistas lineares, determinados a priori, previsíveis, universalizantes. Ou seja, a arte, que poderia estar aproximando os alunos da contemporaneidade do mundo, acaba por desvinculá-lo dele. Nossos alunos, que por meio da arte ensinada nas escolas poderiam levemente dar cabo da “Medusa”, são acorrentados pelo peso dos horários, das provas, das reclamações dos professores, dos planejamentos sem sentido, dos objetivos universalizantes, das avaliações sem processo, dos professores sem competência para ensinar dança. Pensemos nas aulas de dança.

Em geral, nas aulas de dança só fazemos exercícios enfadonhos e repetitivos. Mesmo que não sejam enfadonhos, ainda são exercícios, lineares, que nos colocam nas promessas futuras de melhor interpretação, ao invés de nos conectar com as possibilidades presentes de criação, com sentido pessoal e social. Sem, absolutamente, negar a importância do preparo corporal para que se realize o ato criativo, o exercício pelo exercício é tão pesado que não permite ao pássaro voar.

Em contrapartida, às vezes nos largamos aos experimentos soltos e sem sentido estético, quando poderíamos estar trabalhando o improviso como criação artística. O improviso em sala de aula que ocorre somente em prol das sensações corporais e dos desbloqueios emocionais é tão leve como a pluma e também não permite ao pássaro voar.

No que diz respeito às relações professor-aluno, em geral seguimos instruções, propostas, sugestões, “facilitações” do professor, quando poderíamos dançar com ele, assisti-lo dançando, em sala de aula. Tornando-se, não professor, mas artista-docente, passa a ser “fonte viva e interlocutor entre os mundos da dança e da educação” (Marques, 1999, p.119). O professor que se permite compartilhar a dança que cria e interpreta em sala de aula, articulando-a com a dança dos alunos e da sociedade, ganha de presente das ninfas o capacete, as sandálias aladas, a espada e o espelho de Perseu, está munido para matar a Medusa.

Em situações opostas a esta, ainda são frequentes as aulas de dança em que os alunos obedecem e copiam modelos (voluntariamente ou não), sofrem para aprender repertórios, martirizam-se para chegar às virtuoses (das piruetas do balé às quedas da nova dança). Ou seja, dançamos a história (repertórios prontos – de Giselle ao Maracatu), ao invés de recriarmos a história. Carregamos o peso da história, quando poderíamos re-significá-la.


Para terminar, pelo começo

Na grande maioria das vezes, as aulas de dança carregam o peso do passado, ou então a leveza pluma do mundo contemporâneo. Em nenhum dos casos, a arte em sala de aula é efetivamente criação, problematização, re-significação do peso necessário para voarmos como pássaros e termos a possibilidade de viver em um mundo diferente. Mas, parafraseando Mário Quintana, poeta gaúcho, “o mundo passará, eu passarinho”.

.........Texto da aula inaugural do curso de “Pedagogia da Arte” da Universidade Estadual do Rio Grande do Sul, proferida em Montenegro no dia 10 de abril de 2002 por Isabel Marques e posteriormente publicada na Revista da FUNDARTE. ANO I, Vol. I/II, no. 02/03.

Referências bibliográficas
Calvino, I. (1990). Seis propostas para o próximo milênio. São Paulo: Cia das Letras.
Marques, I. (1999). Ensino de dança hoje: textos e contextos. São Paulo: Cortez.Abrão, B. e Coscodai, M. (org) (2000).
Dicionário de Mitologia. São Paulo: Editora Best Seller.

Primeira Festa do meu Estúdio!

Venham conferir,esse convite é um imenso prazer!

A Magia das Borboletas

Eu Indico a linha 'A Magia das Borboletas' by Érika Hefter e Luciana Arruda, comprei um véu e já quero os outros modelos rs, é lindo, seda de boa qualidade, uma pintura caprichada, cheirosinho e vem numa bolsinha hiper fofa!

Sem contar que os preços estão ótimos!

FUNDAMENTAL DANÇA

Projeto estruturado em quatro módulos iniciais, introdutórios à ocupação Fundamental Dança (SESC Pinheiros/2011), evento para o qual estão previstas aproximações, em territórios transdisciplinares, da dança e formas artísticas contemporâneas, da cultura corporal com a cultura da dança e entre artistas e seus públicos. Cada módulo é composto de debate e workshop: em outubro – “dança e artes visuais” e “dança e literatura”- e, em novembro - “dança e novas mídias” e “dança e música” -, nos quais se faz presente a interface entre áreas, estabelecendo-se ainda a reflexão sobre a validação da arte no mundo contemporâneo.

1º Módulo - Dança e Artes Visuais
Bate-papo em torno das artes visuais e da dança, como campos em si e em suas intersecções com a arte contemporânea. Com Lúcia Santaella (escritora e professora/ PUCSP) e Rodrigo Naves (escritor, crítico e historiador de arte/SP), com mediação de Cássia Navas (professora IA/UNICAMP).
Dia 14/10, às 19h30. Sala de Oficinas. 2º. Andar.
Workshop
Encontro mediado pela coreógrafa e bailarina Lara Pinheiro (SP), em workshop ministrado por Sandro Borelli (coreógrafo e bailarino/SP) e por José Spaniol (escultor, desenhista, gravador e professor/SP), estabelecendo-se uma ação entre dança e matrizes visuais, em discussão em trânsito entre a “performance da cena” e a “p erformance das artes visuais”, em sentido amplo.

Dia 16/10, sábado, das 15h às 18h.

2º. Módulo – Dança e Literatura

Bate-papo em torno da dança e literatura, como campos em si e em suas intersecções com a arte contemporânea. Com Marina Martins (coreógrafa e professora/UFRJ) e Leda Tenório da Motta (tradutora, crítica literária, professora/PUCSP), discussão mediada por Ana Terra (pesquisadora e professora do Curso Dança/Anhembi Morumbi/SP).
Dia 28/10, quinta, às 19h30. Sala de Oficinas. 2º. Andar.
Workshop
Encontro mediado por Cássia Navas, em workshop ministrado por Márcia Milhazes (coreógrafa e diretora da Márcia Milhazes Cia. de Dança/RJ) e Marcelino Freire (escritor e editor/SP), estabelecendo-se uma ação no “vivo do assunto”, entre dança e literatura, entre “verbo-e-corpo”.
Dia 30/10, sábado, das 15h às 18h

3º. Módulo – Dança e Novas Mídias

Bate-papo em torno da dança, estudos do corpo e novas mídias, como campos em si e em suas intersecções com a arte contemporânea. Com Ivani Santana (artista e professora/UFBa) e Bia Medeiros, (artista e professora/UnB), mediado por Simone Alcântara (professora e pesquisadora/Museu da Pessoa/SP)

Dia 11/11, quinta, às 19h30. Sala de Oficinas. 2º. Andar.
Workshop
Workshop "Dança e Telemática” - dança com mediação tecnológica-, ministrado por Ivani Santana (coreógrafa/Salvador/BA), por Rosa Sanchez e Alain Bauman (Konic Theatre/Barcelona/Espanha), mediado por Juliana Moraes (coreógrafa e professora/SP).

Dia 13/11, sábado, das 15h às 18h

4º. Módulo – Dança e Música

Bate-papo em torno da dança e música, como campos em si e em suas intersecções com a arte contemporânea. Com Denise Garcia (compositora e regente, professora/IA/UNICAMP) e Graziela Rodrigues (coreógrafa, psicóloga e professora/IA/UNICAMP), mediado por Fernando Iazzetta (compositor e professor/ECA/USP)

Dia 18/11, quinta, às 19h30. Sala de Oficinas. 2º. Andar.
Workshop
Encontro mediado por Sayonara Pereira (coreógrafa, bailarina e professora/São Paulo), ministrado por Zélia Monteiro (coreógrafa e professora/PUCSP) e por Sílvio Ferraz (compositor, pesquisador, professor IA/UNICAMP).

Dia 20/11, sábado, das 15h às 18h

SERVIÇO

Fundamental Dança

SESC PINHEIROS

Bate-papo: grátis + Workshops, com pagamento de taxa de inscrição

Para maiores informações: www.sescsp.org.br

Local: SESC Pinheiros

Rua Paes Leme, 195

Pinheiros, São Paulo, SP

Tel: 11 3095 9400

Email: email@pinheiros.sescsp.org.br
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Ivaldo Bertazzo - Corpo Vivo Carrossel das Espécies - Cia TeatroDança

Que tipo de CORPO você é?

Como você o utiliza? O expressa? E o que faz para conservá-lo? Como gerir sua longevidade?

São essas questões que o Corpo Vivo, de Ivaldo Bertazzo traz para nós refletirmos, ele faz um confronto do homem com as outras espécies a partir da nossa evolução e como lidamos com o envelhecimento do corpo e a libertação (ou tentiva de) da mente

Esse novo espetáculo do Ivaldo Bertazzo tá um luxo! Ótimo! Com uma ludicidade, inteligência e humor incríveis. Sou super fã do trabalho do cara, uso demais suas técnicas nas minhas aulas, e dessa vez ele me surpreendeu.

"O corpo é um instrumento pelo qual o homem desvenda a vida, experimentando-a. Tendo pleno domínio sobre ele, o homem se dá conta da relevância de algumas funções vitais, voluntárias, apenas quando se vê privado delas. O movimento corporal, bem como a dimensão de sua extensão, força e habilidades, não se estabelece naturalmente. Trata-se de uma contrução, cujas marcas definidoras revelam, de forma mais ou menos evidente, a trajetória física e psíquica dos indivíduos". De Danilo Santos de Miranda.

Coloquei o vídeo para dar água na boca e vontade de vocês correrem pro Sesc Pinheiro, é até 17 de outubro hein?

Novos Olhares: Não desperdiçe seu voto: Palhaço Vota em Palhaço

Novos Olhares: Não desperdiçe seu voto: Palhaço Vota em Palhaço: ".... mas a minha burrice faz aniversárioao permitir que num país como o Brasilainda se obrigue a votar, por qualquer trocadopor um par de s..."

Novas turmas de Alongamento

Começará nessa sexta dia 24 com aula gratuita. Será às 19h, venha participar!

Dance!

Audição na SP Cia de Dança

São Paulo Companhia de Dança anuncia

AUDIÇÕES |TEMPORADA 2011

para contratação de bailarinos profissionais,

de ambos os sexos, a partir de 18 anos completos.

Realização dias 05, 06 e 07 de novembro.

Inscrições até dia 18 de Outubro de 2010.

Regulamento e ficha de inscrição pelo site:

http://www.saopaulocompanhiadedanca.art.br

informações: educativo@spcd.com.br

Ativistas condenados por defenderem baleias | Greenpeace Brasil

Ativistas condenados por defenderem baleias | Greenpeace Brasil

Personalidade em ensinar e dançar

Hoje dedicarei meu post para falar de Elis Pinheiro, para dividir minha experiência de aluna do curso de Formação de Professoras criado e dado por ela. Não sou de ficar bajulando ninguém, e sim reconhecer e estou hiper satisfeita com o curso, por vivenciar experiências com ela e pelas aplicações que estou fazendo em minhas aulas.

O curso é inovador, criativo! Estou mudando minha forma de ensinar e dançar. Toda bailarina passa por momentos de reencontro com sua dança e automaticamente há mudanças no estilo, e estou nesse momento passando por isso. E como é bom encontrar alguém disposta a dividir seu conhecimento e suas experiências: isso é uma generosidade rara em nosso mercado – vocês sabem muito bem disso!

Resolvi escrever esse post porque o módulo 3 (dado no sábado passado), mexeu comigo. Além das novas didáticas de ensino, que facilitaram muito a minha vida, aprendi novos métodos de como iniciar improvisação nas alunas (quem dá aula sabe como é difícil), como fazê-las conectar com o próprio corpo e conscientizá-lo e como resgatar a minha integração dos sistemas do meu corpo na minha dança.

Estava numa fase que precisava dessa injeção de ânimo, e hoje estou cada vez mais animada e disposta a aprender cada vez mais. Porque de verdade, estava meio desanimada com a dança do ventre.

Indico o curso para quem um dia quiser ser uma BOA profissional e professora de dança. Quem puder fazer: faça!

Novas turmas

Abriram novas turmas!

Jazz - Adultos

Terça e Quinta às 20h30 - 21h30

Dança do Ventre - Adultos

Sexta às 20h-22h

Alongamento - turma à abrir

Quarta e Sexta - 19h-20h

Venham conhecer o Estúdio e fazer uma aula gratuita!

Participe da Promoção Amigas: traga sua amiga e juntas ganharão um desconto enquanto frequentarem as aulas juntas.

Dance e seja mais feliz!

Estudando as bailarinas: Edith Eva Eger

"She Danced to Live" - Edith Eva Eger era uma bailarina húngara que perdeu toda sua família no holocausto. E no exato momento que seus pais estavam na câmara de gás ela dançava para o dr. Mengele, o "anjo da morte", depois que ele soube que era bailarina. Nesse momento ela fala que imaginava que estava em Budapeste, em Romeu e Julieta ao som da música de Tchaikovsky.

Isso a salvou, e mesmo na piores circunstâncias, ela sempre lembrava o que sua mãe dizia: "O espírito nunca morre", agarrou-se a sua parte sobre a qual ainda tinha poder de controle e se recusou a deixar que qualquer coisa que acontecesse externamente matasse seu espírito, dizia a si mesma "se eu sobreviver hoje, então, amanhã serei livre".

Hoje ela é psicóloga e palestrante motivacional, e com sua experiência de vida, mostra como lidar com nossos problemas, dores e qualquer depressão...

Tive conhecimento da vida dela no livro "Efeito Sombra", o qual indico pra todos, e fiquei admirada com a sua história, generosidade, por ser uma pacifista nata! Infelizmente não tem nenhum documento dela na época que dançava, mas vale a pena conhecer seus trabalhos atuais.

Novos Olhares: Curso de cinema gratuito

Novos Olhares: Curso de cinema gratuito: "Olá pessoas, com muito prazer divulgo esse curso, porque já fiz e é o máximo! Vale muito a pena, para quem gosta de cinema é um prato cheio..."

Shimmie, uma nova revista!

É com orgulho que escrevo esse blog, porque será lançada uma revista na nossa área com cara de "gente grande" e "xiq" kkk. Ainda não a vi, mas falarei as minhas impressões que tive só de o site:

Finalmente teremos uma revista com um layout decente, com admirados colaboradores e bem completa. Fala sério... eu como designer que também sou ficava horrorizada (ainda fico) com as revistas que existem por ai, começando pela má distribuição dos anúncios.

Gente, é isso ai, uma nova revista, um novo conceito, estou ansiosa pra ver pra crer:

Objetivos:
Informar sobre assuntos pertinentes à Dança do Ventre e suas praticantes;
Incentivar, através da informação imparcial, a formação de opinião de assuntos que permeiam a Dança do Ventre.
Divulgar produtos, escolas, bailarinas, professoras e eventos;
Lançamento: Setembro/2010
Periodicidade: Bimestral
Mídia: Impressa e Digital
Produção: Divina Consultoria - São Paulo - Brasil

Desenvolvido por: - www.divinaconsultoria.com.br

Conheçam mais visitando o site: www.shimmie.com.br

Sylvie Guillem e a Dança Contemporânea

Minha nova paixão:o contemporâneo - Acredito que assim como o balé, a dança contemporânea deveria ser essencial para a formação de qualquer bailarino. Ela é complexa e difícil, mas por exigir e trabalhar seu condicionamento físico, alongamento, força, expressão, é uma dança completa.

Apesar das dores, dos roxos, sinto meu corpo trabalhado e o melhor, a conciência dos meus movimentos está cada vez maior e encontro novas formas de ensinar e dançar a própria dança do ventre. Isso é bárbaro.

Me apresentaram essa bailarina, a Sylvie Guillem, e fiquei literalmente babando em sua dança, sua leveza, graça e expressão. Percebam, pelo vídeo, que o movimento fala por si só. Assistam e quem sabe se tornam fãs assim como eu.

Serra e o problema com os números

Explica a Gripe Suína José Serra... Comédia!!!

A estranha gramática do professor Serra

Carlla Silveira - Dança do Ventre com Personalidade parte 3

Há muito que acompanho a carreira da Carlla e a admiro, na minha opinião é uma bailarina perfeita pois combinam expressão, musicalidade, delicadeza, interpretação, junção de movimentos complexos, criatividade e claro: possui o quadril super solto! Minha inspiração, meu estudo e minha busca.

Com vocês a Carlla nesse lindo vídeo:

Nós? Complicadas?

Só para descontrair, apesar de ser muito real. Desvendando um pouco o misterioso universo feminino parte 1. =)

Ser ou não ser perfeita? Eis a questão!

Hoje quando entrei na clínica pra minha primeira sessão de depilação a laser, apreciei diversas discussões de : "Como foi bom fazer uma lipo!" - e ainda escutei essa: "Se eu pudesse faria sempre uma". Inclusive uma tava com cara inchada, nariz torto e uma boca beeeem estranha. Ai ai ai, não puder deixar de sentir pena das três mulheres:

_Tadinhas! Elas não sabem o que estão falando ou fazendo?!!

Pois bem, fiquei pensando como hoje em dia essas plásticas, as modificações ficaram acessíveis. Eu mesma, nunca pensei que poderia um dia acabar com os pêlos das minhas pernas, que me dão muita dor de cabeça e cicatrizes. Estou muito feliz com isso, mas gente, tô fazendo isso, porque ficou um problema depilar, fico cheia de pêlos encravados e com alergia! Não porque acho legal sentir dor, isso já é uma agressão à pele, imagina só uma cirurgia como a Lipoaspiração?

O que acontece hoje, simplesmente é chegar na clínica e pedir uma alteração em uma parte que incomoda, ou apenas por estética e uma busca da perfeição, e a maioria esquece do seguinte:

_De gostar e estar bem do jeito natural de ser, como elas vem ao mundo.

Cirurgia plástica, cuidados estéticos, drenagens, peelings e etc não é coisa do Diabo, são avanços tecnológicos pro bem de quem precisa. Mas a lipo por exemplo, é muita agressão pro corpo e vocês devem saber que é péssimo pra quem dança, pois perde a elasticidade natural da pele.

O negócio minha gente, é malhar, dançar, se alimentar direito, cuidar do corpo e da mente sempre! Não existe milagres e nem soluções mágicas!

Alunas com lipo: atenção redobrado - alertá-la que seus movimentos nunca serão igual de uma pessoa sem cirurgia - informação dada pela Elis Pinheiro no curso de formação - então... o buraco é mais lá embaixo.

E pra acabar, seguem as fotos de duas mulheres que estão sabendo envelhecer, ou seja, aceitando as mudanças naturalmente, se cuidando, ficando em forma e o melhor, estão saudáveis mentalmente e corporalmente.

São elas: Glória Pires e Daniela Mercury - tem outras, mas elas para mim, nessa questão são um exemplo.

Mulherada, vamos envelhecer com dignidade e respeito com o próprio corpo? Deixem aparecer as ruguinhas, marquinhas, não há mal e isso faz parte da vida, do ciclo. Cada idade é uma etapa e tem a sua beleza.

Tudo é especial. Não precisamos nos tornar neuróticas.

Workshop Inclusão Sócio-educativa e Acessibilidade

Ajudando na divulgação da Daniella Forchetti

O workshop tem a duração de 4 horas e é muito prático. A idéia é que os participantes experimentem os materiais e vivenciem experiências na área da Dança Inclusiva e Programas de Comunicação Alternativa através de software inclusivo e educativo.

Vai acontecer na Casa Santiago, na Rua Desembargador Guimarães, 70, Bairro Água Branca, próximo ao metro Barra Funda, em São Paulo, no dia 2 de Agosto de 2010, das 18:00h às 22:00h.

link: http://bica.cnotinfor.pt/2010/workshop- inclusao-e-danca-a-realizar-em-sao-paulo -inscreva-se/

A bailarina Faz Tudo

Agora vou escrever sobre uma coisa que ando percebendo por ai: a Bailarina Faz Tudo. E o que seria isso afinal? E poderá parecer radical para algumas pessoas, mas é a minha visão de mundo e da minha profissão, não é a única certa, e Deus me Livre, um caminho a seguir, porém é algo que devemos refletir.

Me respondam com sinceridade, vocês que são bailarinas e professoras de dança:

Tem como ser uma boa bailarina e professora de Dança do Ventre, Tribal, Flamenco, Ballet, Jazz, Cigana, Contemporâneo, Dança de Salão... e etc?? Tem como ser BOA profissionalmente em tudo?

Fala sério! É claro que não! Eu danço desde os 11 anos, porque parei quando tinha 6, porque fazia baby class com 5 anos. Tenho ballet, jazz, dança do ventre e teatro na minha formação e mesmo assim sei que não tenho habilitação, apesar de saber dançar, atuar e sobre as danças e o teatro, para ensinar ou preparar um espetáculo com tudo isso.

Vejo que no mercado brasileiro, há pessoas fazendo tudo nas coxas, isso mesmo, tudo de qualquer jeito porque o público na maioria é leigo, e não sabe diferenciar o que há qualidade daquele que não possui.

Acho que nós profissionais devemos ter cuidado, carinho e atenção com o público e com as alunas. Na minha opinião o Menos é Mais, e o bom senso é tudo na vida.

Eu estou reciclando meu conhecimentos fazendo aulas de jazz na Carla, a dança do ventre com a Elis e pretendo fazer outras aulas com outras profissionais e quero encaixar mais aulas de contemporâneo. E só dando aulas de dança do ventre e jazz, vejo quanta coisa preciso me preocupar, preparar, estudar...

como já dizem: Deus está nos detalhes!

Na minha visão, mais vale minhas alunas fazerem os 8 perfeitos, do que um arabesque mal feito. Mais vale eu dançar apenas Dança do ventre com perfeição de uma boa profissionais, com requisitos básicos de uma, do que querer ser MULTI, uma Faz Tudo, e fazer tudo de forma Amadora!

Em questão das aulas, poucas trabalham o movimento somático, a expressão corporal, interpretação e musicalidade, tomam cuidado e se atentam se os movimentos estão sendo executados da forma correta... em fim... dançar e ser professora de dança não é para qualquer um(a)!

Claro que há suas exceções e essas meninas, (não citarei o nome porque posso fazer alguma injustiça), estudam muito, se dedicam ao que elas querem fazer, por isso fazem muito bem!

Novas turmas!

Vamos atualizar essa blog?

Férias! Não da Escola de Dança que está a todo vapor. Com preparativos da apresentação em outubro, e com a estréia da Cia de Dança que logo, logo participará do festivais e eventos de dança.

E vou abrir uma nova turma de Jazz aos sábados:

Dança do ventre : 9h-11h

Jazz: 11h-12h

Nível Iniciante.

Venha Dançar e ser mais feliz!!

A bailarina

Pisar no chão com a ponta do pé.

Tocar o céu com a palma da mão.

Manter ereta a postura, amolecer a cintura.

Balé precisa de dedicação...

... Nasci pra ser bailarina, é só por a sapatilha já sinto bater o meu coração...

...Às vezes sonho que estou dando um salto e caio bem no meio de um palco.

Tocar o céu com a ponta do péPisar no chão com a palma da mão.

Com longos alongamentos, o corpo é um instrumento.

Balé precisa de dedicação.

Com longos alongamentos, o corpo é um instrumento.

Balé precisa de dedicação.

Palavra Cantada

É dia de apresentação, euforia, dor de barriga, ansiedade, felicidade

Dedicação ao corpo, ao coração e à mente

Arrumação: figurino, maquiagem, cabelo, tudo tem que estar belo

Tudo tem que ser como sonhei

É o meu momento de mostrar minha dança, meu trabalho e minha dedicação...

A minha arte!

Para alguns mazoquismo: alongamento, dores, neurose, dietas, horas de ensaio, cansaço...?!

São apenas 4 minutos, diz uma pessoa

Mas 4 minutos é muito na dança, daquela que se realiza ao ver olhares comtemplarem seus movimentos

Passa rápido

E a troca de emoções e experiência fica na dança

Na alma da gente

Eterna e sublime

É a força que me move na progressão constante

Minha dança e a dança daquelas que ensino

Como é bom ser bailarina

Como é bom dançar

Como é bom ensinar a dançar!