Como esse blog é democrático e viso discutir não só dança como outros assuntos importantes, nada melhor do que assistir esse vídeo excelente. O assunto está desgastado, porém vale a pena ver, refletir e mudar nossas atitudes.
Já discuti esse assunto por aqui, e é algo que desde muito tempo penso e da minha maneira, procuro mudar meu jeito de viver, como:
_Comprar o que é relamente necessário, se a coisa funciona ou tem conserto, então não a descarto.
_ Não ir na onda da moda ou da publicidade.
_ Reciclar a maioria do lixo possível.
_ Reaproveitar materiais.
_ Usar uma sacola no supermercado, invés de usar mil sacolinhas.
_ Alimentar-se com produtos naturais, alimentos plantados em casa (aqui temos horta e frutas).
E qual é a história das coisas? Vejam o filme que vale muito a pena.
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sábado, 24 de janeiro de 2009
quinta-feira, 22 de janeiro de 2009
Roteiro básico para montar coreografias
Recebi esse texto por e-mail e achei muito bacana por ser simplificado, e resolvi postar por aqui, mesmo querendo escrever sobre outra coisa, acredito que será útil. Ele é mais voltado pra outras formas de dança, mas existem informações fundamentais para nós bailarina de dança do ventre, principalmente, para quem quer fazer eventos, montar grupos e etc.
Montar Coreografia: Não é tão difícil como você pensa!
No começo, montar a primeira coreografia parece ser assustador.
Alta tensão situações como esta pode fazer com que você duvide de sua capacidade de liderar uma equipe e poderá torná-lo inseguro sobre o seu ensinamento da técnica.
É difícil ser criativo e inspirador quando os nervos estão à flor da pele e dúvidas cruéis se instalam.
Aumente o volume e movimente-se!
Então, como você age diante disso?
Tornar-se uma pilha de nervos e começar a trabalhar?
Não pense assim, apenas dance e faça o que você sabe!
Torne-se um coreógrafo e dançarino, uma vez que deseja compartilhar conhecimento criativo. Isso parece simples, é simples, e é o melhor conselho que eu posso compartilhar com você.
A primeira coisa que eu gostaria de fazer é imaginar a rotina da dança dentro da idéia abordada. (Crucificação, Ceia, Nascimento, Páscoa, Café da Manhã, Tomando banho, Andando na rua, na rave, no trem, solidao, Dormindo, Festa e etc.) Imagine uma grande "cena" em vez de se preocupar com movimentos individuais. Quando a equipe ou cia de dança realiza este movimento, isso poderia ser fabuloso na visão da platéia. Assim, é melhor concentrar-se no objetivo geral que se pretende alcançar.
Uma vez que você tenha retratado essa rotina dentro da idéia abordada, é hora de começar a fazer uma pequena dança combinada. Escolha uma música que se familiarize com esta rotina e a dança ensinada, mas faça alterações para todos os movimentos até chegar no objetivo esperado. Quebre todos os movimentos e faça deles novos movimentos, tudo isso tem que estar dentro do tempo da música. Na coreografia não pode sobrar tempo.
Este pequena experimentação irá ajudar você a desenvolver a idéia.
Mudanças
Por exemplo, mudar a direção de todos os movimentos para diversos ângulos e pressões dos movimentos. Em vez de mudar os movimentos de direção para direção, mude também o nível (alto, meio e baixo), a linha (reta, diagonal, quadrada, redonda)
Marque alguns movimentos por aspectos, para que a platéia possa identificar a cena.
Exemplo: Na Crucificação, um movimento para identificar a cena seria as marteladas nas mãos de Cristo.
Na Páscoa, um movimento de elevação ou de se erguer do chão.
Na Festa, Movimentos explosivos e impactantes como saltos.
Todo o seu corpo tem que estar na dança, não somente os braços, você também tem o seu tronco, as pernas, o pescoço, os dedos, os olhos, tudo isso tem que fazer parte da coreografia.
Você precisa mostrar alguns momentos marcantes na coreografia, movimentos que as pessoas vão se lembrar pro resto da vida. Algo diferente e inovador.
Uma dica: Para montar uma coreografia com movimentos marcantes e inovadores é simples, a base de tudo esta na espontaneidade, peça para um amigo dançar pra você olhar e a partir disso você poderá achar alguns passos que com certeza irão ajudar muito. Ou até mesmo você pode dançar e achar novas perspectivas.
Depois de criar a idéia e colocar movimentos nela, passe a peneira nos movimentos que não estão encaixando na coreografia e coloque outros movimentos, isso pode levar tempo, mas o trabalho final é satisfatório e de excelência.
Peça a opinião de um colega que também dança para fazer todo esse processo da peneira.
Para encaixar os movimentos na música primeiro você precisa quebrar a música, se possível divida a música em quatro partes para não ficar o vai e vem no aparelho de cd.
Vá encaixando a coreografia no primeiro pedaço da música e assim sucessivamente.
Na introdução vamos contar as batidas (ritmo),(1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 e 8). Esses são os "oitos" da música, para cada número um movimento. Crie essa seqüência de oito movimentos, isso facilitará muito.
Exemplo: Introdução 2 x 8, isto significa que na introdução da música temos dois conjuntos ou medidas de 8 batimentos, somando 16.
Estrofe 1 = 4 x 8
Coro = 2 x 8
Estrofe 2 = 4 x 8
Coro = 2 x 8
Intervalo/ponte = 3 x 8
Coro = 2 x 8
Final = 1 x 8
Depois de montar a coreografia você deve decidir onde colocar a
coreografia bloco (grupo todo), os cânones (coreografia em que um move-se após o outro, como o movimento de um dominó), os solos (sozinho), as mudanças de formação.
Então vamos montar:
Estrofe 1 = 4 x 8 Solo
Coro = 2 x 8 Bloco
Estrofe 2 = 4 x 8 Cânones
Coro = 2 x 8 Bloco
Intervalo/ponte = 3 x 8 Mudança de Formação
Coro = 2 x 8 Cânones
Final = 1 x 8 Solo
Você pode colocar a coreografia em qualquer seção.
Comece a coreografia com o grupo de movimentos mais fáceis e deixe os difíceis para o meio e o intervalo.
Ensaie repetidamente cada seção e no fim do ensaio passe toda a coreografia.
Trabalho de Casa?
As vezes é muito difícil terminar uma idéia de coreografia.
Por isso quando estiver em casa preste muita atenção em casa movimento que acontece ao seu redor. Observe o modo como toma banho, como anda, como pega um objeto, como faz exercícios, como fala com as pessoas, tudo isso te dá uma noção do que fazer e surgem inúmeros movimentos. Eu por exemplo, já tive idéias de movimentos tomando banho, caminhando na rua, no ônibus. A inspiração vem em qualquer lugar. Esteja preparado!
Com o tempo você adquire confiança e competência em fazer as suas coreografias. Experimente movimentos individuais e em grupo, faça algo inovador. Não restrinja nenhum movimento.
Algumas Dicas
Montar uma coreografia pode levar algum tempo, então quando for ensaiar algo, leve a coreografia montada, pois você vai perder um precioso tempo de ensaio tendo que montar uma Rotina/idéia.
Quando a coreografia estiver pronta e ensaiada peça para alguém ou você mesmo verificar a harmonia e sincronismo. Você pode também filmar o ensaio e depois ver os erros para poder acertá-los posteriormente.
Para a aprendizagem de uma coreografia em seu processo construtivo é necessário que todos estejam "ligados" em cada palavra do coreógrafo.
Bom, espero ter ajudado você a montar a sua coreografia!
Texto de Leonardo Ribeiro Araujo
Montar Coreografia: Não é tão difícil como você pensa!
No começo, montar a primeira coreografia parece ser assustador.
Alta tensão situações como esta pode fazer com que você duvide de sua capacidade de liderar uma equipe e poderá torná-lo inseguro sobre o seu ensinamento da técnica.
É difícil ser criativo e inspirador quando os nervos estão à flor da pele e dúvidas cruéis se instalam.
Aumente o volume e movimente-se!
Então, como você age diante disso?
Tornar-se uma pilha de nervos e começar a trabalhar?
Não pense assim, apenas dance e faça o que você sabe!
Torne-se um coreógrafo e dançarino, uma vez que deseja compartilhar conhecimento criativo. Isso parece simples, é simples, e é o melhor conselho que eu posso compartilhar com você.
A primeira coisa que eu gostaria de fazer é imaginar a rotina da dança dentro da idéia abordada. (Crucificação, Ceia, Nascimento, Páscoa, Café da Manhã, Tomando banho, Andando na rua, na rave, no trem, solidao, Dormindo, Festa e etc.) Imagine uma grande "cena" em vez de se preocupar com movimentos individuais. Quando a equipe ou cia de dança realiza este movimento, isso poderia ser fabuloso na visão da platéia. Assim, é melhor concentrar-se no objetivo geral que se pretende alcançar.
Uma vez que você tenha retratado essa rotina dentro da idéia abordada, é hora de começar a fazer uma pequena dança combinada. Escolha uma música que se familiarize com esta rotina e a dança ensinada, mas faça alterações para todos os movimentos até chegar no objetivo esperado. Quebre todos os movimentos e faça deles novos movimentos, tudo isso tem que estar dentro do tempo da música. Na coreografia não pode sobrar tempo.
Este pequena experimentação irá ajudar você a desenvolver a idéia.
Mudanças
Por exemplo, mudar a direção de todos os movimentos para diversos ângulos e pressões dos movimentos. Em vez de mudar os movimentos de direção para direção, mude também o nível (alto, meio e baixo), a linha (reta, diagonal, quadrada, redonda)
Marque alguns movimentos por aspectos, para que a platéia possa identificar a cena.
Exemplo: Na Crucificação, um movimento para identificar a cena seria as marteladas nas mãos de Cristo.
Na Páscoa, um movimento de elevação ou de se erguer do chão.
Na Festa, Movimentos explosivos e impactantes como saltos.
Todo o seu corpo tem que estar na dança, não somente os braços, você também tem o seu tronco, as pernas, o pescoço, os dedos, os olhos, tudo isso tem que fazer parte da coreografia.
Você precisa mostrar alguns momentos marcantes na coreografia, movimentos que as pessoas vão se lembrar pro resto da vida. Algo diferente e inovador.
Uma dica: Para montar uma coreografia com movimentos marcantes e inovadores é simples, a base de tudo esta na espontaneidade, peça para um amigo dançar pra você olhar e a partir disso você poderá achar alguns passos que com certeza irão ajudar muito. Ou até mesmo você pode dançar e achar novas perspectivas.
Depois de criar a idéia e colocar movimentos nela, passe a peneira nos movimentos que não estão encaixando na coreografia e coloque outros movimentos, isso pode levar tempo, mas o trabalho final é satisfatório e de excelência.
Peça a opinião de um colega que também dança para fazer todo esse processo da peneira.
Para encaixar os movimentos na música primeiro você precisa quebrar a música, se possível divida a música em quatro partes para não ficar o vai e vem no aparelho de cd.
Vá encaixando a coreografia no primeiro pedaço da música e assim sucessivamente.
Na introdução vamos contar as batidas (ritmo),(1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 e 8). Esses são os "oitos" da música, para cada número um movimento. Crie essa seqüência de oito movimentos, isso facilitará muito.
Exemplo: Introdução 2 x 8, isto significa que na introdução da música temos dois conjuntos ou medidas de 8 batimentos, somando 16.
Estrofe 1 = 4 x 8
Coro = 2 x 8
Estrofe 2 = 4 x 8
Coro = 2 x 8
Intervalo/ponte = 3 x 8
Coro = 2 x 8
Final = 1 x 8
Depois de montar a coreografia você deve decidir onde colocar a
coreografia bloco (grupo todo), os cânones (coreografia em que um move-se após o outro, como o movimento de um dominó), os solos (sozinho), as mudanças de formação.
Então vamos montar:
Estrofe 1 = 4 x 8 Solo
Coro = 2 x 8 Bloco
Estrofe 2 = 4 x 8 Cânones
Coro = 2 x 8 Bloco
Intervalo/ponte = 3 x 8 Mudança de Formação
Coro = 2 x 8 Cânones
Final = 1 x 8 Solo
Você pode colocar a coreografia em qualquer seção.
Comece a coreografia com o grupo de movimentos mais fáceis e deixe os difíceis para o meio e o intervalo.
Ensaie repetidamente cada seção e no fim do ensaio passe toda a coreografia.
Trabalho de Casa?
As vezes é muito difícil terminar uma idéia de coreografia.
Por isso quando estiver em casa preste muita atenção em casa movimento que acontece ao seu redor. Observe o modo como toma banho, como anda, como pega um objeto, como faz exercícios, como fala com as pessoas, tudo isso te dá uma noção do que fazer e surgem inúmeros movimentos. Eu por exemplo, já tive idéias de movimentos tomando banho, caminhando na rua, no ônibus. A inspiração vem em qualquer lugar. Esteja preparado!
Com o tempo você adquire confiança e competência em fazer as suas coreografias. Experimente movimentos individuais e em grupo, faça algo inovador. Não restrinja nenhum movimento.
Algumas Dicas
Montar uma coreografia pode levar algum tempo, então quando for ensaiar algo, leve a coreografia montada, pois você vai perder um precioso tempo de ensaio tendo que montar uma Rotina/idéia.
Quando a coreografia estiver pronta e ensaiada peça para alguém ou você mesmo verificar a harmonia e sincronismo. Você pode também filmar o ensaio e depois ver os erros para poder acertá-los posteriormente.
Para a aprendizagem de uma coreografia em seu processo construtivo é necessário que todos estejam "ligados" em cada palavra do coreógrafo.
Bom, espero ter ajudado você a montar a sua coreografia!
Texto de Leonardo Ribeiro Araujo
terça-feira, 13 de janeiro de 2009
Condicionamento físico pra dança
Você já sentiu um baita cansaço depois de uma apresentação? Dores no corpo após longas horas de ensaio, treino ou um sábado inteirinho de aulas? Foi fazer uma caminhada, nadar e ficou acabada? Hum... seria certo dizer que você precisa melhorar seu condicionamento físico?
Nós que já trabalhamos com um exercício físico, que no caso é a dança, por si só já estamos falando de um tipo de exercício aeróbico que ajuda, e muito, no condicionamento físico das pessoas. A dança além de queimar calorias, como todos sabem, fortalece músculos, dá ritmo, noção espacial e etc.
Mas o ponto que desejo discutir agora é o corpo da bailarina, precisamos estar atentas a muitas coisas, ter um corpo preparado para suportar muitas coisas e ainda aguentar o ritmo do nosso dia-a-dia.
Primeiro vamos definir o que seria condicionamento físico:
É a capacidade de realizar atividades físicas. Para tornar-se e manter-se condicionado, os indivíduos devem exercitar-se regularmente. Os exercícios fortalecem o coração, permitindo que ele bombeie uma maior quantidade de sangue em cada batimento.
E conhecendo mais a fundo nosso corpo temos também a aptidão física: é a capacidade dos sistemas do organismo (coração, pulmões, vasos sanguíneos e músculos) de funcionar de modo eficiente para resistir a doenças e ser capaz de participar de várias atividades sem se cansar excessivamente.
Além da dança, existem outras atividades físicas que ajudam a fortalecer o nosso corpo, deixando ele esteja pronto e no ponto, para evitar lesões e tirar o máximo de aproveitamento nas apresentações.
oRoteiro básico:
1. Aquecimento: prepara o sistema cardiovascular para o exercício.
2. Alongamento: para assegurar a amplitude articular máxima.
3. Exercícios de força.
4. Treinamento de resistência.
5. Atividades específicas do esporte: para automatizar as tarefas motoras específicas de cada esporte
6. Desaquecimento.
7. Técnicas de relaxamento: para recuperação da fadiga e redução do estresse.
E os exercícios recomendandos para nos ajudar ainda mais na nossa profissão são:
1. Corrida
2. Caminhada
3. Musculação
4. Natação
5. Yoga
6. Ciclismo
7. Pilates
Particularmente, eu, faço sequências e exercícios de balé e adoro correr, tudo isso acompanhado de um belo alongamento e dos batimentos cardíacos, tudo de forma bem rotineira. Quando posso vou ao clube nadar, mas não forço porque tenho facilidade de ganhar massa muscular. E percebo uma diferença do antes e depois dessas atividades na minha vida de bailarina. É uma diferença positiva e essencial.
fontes:
http://www.scf.unifesp.br/entradaprincipal.htm
http://www.lincx.com.br/lincx/saude_a_z/por_vida_saudavel/condicionamento.asp
Nós que já trabalhamos com um exercício físico, que no caso é a dança, por si só já estamos falando de um tipo de exercício aeróbico que ajuda, e muito, no condicionamento físico das pessoas. A dança além de queimar calorias, como todos sabem, fortalece músculos, dá ritmo, noção espacial e etc.
Mas o ponto que desejo discutir agora é o corpo da bailarina, precisamos estar atentas a muitas coisas, ter um corpo preparado para suportar muitas coisas e ainda aguentar o ritmo do nosso dia-a-dia.
Primeiro vamos definir o que seria condicionamento físico:
É a capacidade de realizar atividades físicas. Para tornar-se e manter-se condicionado, os indivíduos devem exercitar-se regularmente. Os exercícios fortalecem o coração, permitindo que ele bombeie uma maior quantidade de sangue em cada batimento.
E conhecendo mais a fundo nosso corpo temos também a aptidão física: é a capacidade dos sistemas do organismo (coração, pulmões, vasos sanguíneos e músculos) de funcionar de modo eficiente para resistir a doenças e ser capaz de participar de várias atividades sem se cansar excessivamente.
Além da dança, existem outras atividades físicas que ajudam a fortalecer o nosso corpo, deixando ele esteja pronto e no ponto, para evitar lesões e tirar o máximo de aproveitamento nas apresentações.
oRoteiro básico:
1. Aquecimento: prepara o sistema cardiovascular para o exercício.
2. Alongamento: para assegurar a amplitude articular máxima.
3. Exercícios de força.
4. Treinamento de resistência.
5. Atividades específicas do esporte: para automatizar as tarefas motoras específicas de cada esporte
6. Desaquecimento.
7. Técnicas de relaxamento: para recuperação da fadiga e redução do estresse.
E os exercícios recomendandos para nos ajudar ainda mais na nossa profissão são:
1. Corrida
2. Caminhada
3. Musculação
4. Natação
5. Yoga
6. Ciclismo
7. Pilates
Particularmente, eu, faço sequências e exercícios de balé e adoro correr, tudo isso acompanhado de um belo alongamento e dos batimentos cardíacos, tudo de forma bem rotineira. Quando posso vou ao clube nadar, mas não forço porque tenho facilidade de ganhar massa muscular. E percebo uma diferença do antes e depois dessas atividades na minha vida de bailarina. É uma diferença positiva e essencial.
fontes:
http://www.scf.unifesp.br/entradaprincipal.htm
http://www.lincx.com.br/lincx/saude_a_z/por_vida_saudavel/condicionamento.asp
quinta-feira, 8 de janeiro de 2009
Marley & Eu
" Um cão não precisa de carros modernos, palacetes ou roupas de grife.
Símbolos de status não significam nada pra ele.
Um pedaço de madeira encontrado na praia serve.
Um cão não julga os outros por sua cor, credo ou classe, mas por quem são por dentro.
Um cão não se importa se você é rico ou pobre, educado ou analfabeto, inteligente ou burro.
Se você lhe der seu coração, ele lhe dará o dele."
John Grogan - Marley & Eu
É claro que fui ver esse filme, lindo, fofo, engraçado e emocionante - muitas mulheres sairam com o rosto inchado e eu fui uma delas.
Tenho o livro,inclusive só o li depois de comprovar que era mesmo best seller, e o filme não é igualzinho a ele, mas é bom, mostra o amor e a lealdade de um labrador anormal por uma família e esta por ele.
Eu sou apaixonada por cães, já tive 3 poodles, dois morreram com a gente, e tenho uma poodle e um labrador. E não querendo me gabar, sempre sonhei e desejei muuuuito ter um labrador, e quando a ganhei a Sandy, ela nem sonhava que já era amada. E labrador é tudo de bom! Uma raça maravilhosa! Leais, amorosos, inteligentíssimos...
Ela dá a pata, rola, deita, senta... só não anda no meu lado, adora me fazer correr, adora fazer festas, pular na gente, coitada não tem noção do seu tamanho... mas até me defender ela já o fez... não quero nem imaginar minha vida sem ela.
A história me fez recordar do meu primeiro cachorro, que morreu com apenas 1 ano de enfarte, ele nasceu com problema no coração. Eu tinha 9 anos e sofri demais, porque ele era demais. A primeira vez que vi meu pai chorar foi por causa dele, é mole? O que um bichinho não é capaz de fazer com a gente!
Pra quem ama, curte e adora animais, vai amar o filme, e prepare-se: leva um lencinho porque ela traz muitas emoções. Você vai chorar, vai rir, ou quem sabe, vai achar tudo bobo. Abaixo, segue a foto da minha fofa, que está na praia e eu morta de saudades: Sandy - o melhor cão do mundo!
Símbolos de status não significam nada pra ele.
Um pedaço de madeira encontrado na praia serve.
Um cão não julga os outros por sua cor, credo ou classe, mas por quem são por dentro.
Um cão não se importa se você é rico ou pobre, educado ou analfabeto, inteligente ou burro.
Se você lhe der seu coração, ele lhe dará o dele."
John Grogan - Marley & Eu
É claro que fui ver esse filme, lindo, fofo, engraçado e emocionante - muitas mulheres sairam com o rosto inchado e eu fui uma delas.
Tenho o livro,inclusive só o li depois de comprovar que era mesmo best seller, e o filme não é igualzinho a ele, mas é bom, mostra o amor e a lealdade de um labrador anormal por uma família e esta por ele.
Eu sou apaixonada por cães, já tive 3 poodles, dois morreram com a gente, e tenho uma poodle e um labrador. E não querendo me gabar, sempre sonhei e desejei muuuuito ter um labrador, e quando a ganhei a Sandy, ela nem sonhava que já era amada. E labrador é tudo de bom! Uma raça maravilhosa! Leais, amorosos, inteligentíssimos...
Ela dá a pata, rola, deita, senta... só não anda no meu lado, adora me fazer correr, adora fazer festas, pular na gente, coitada não tem noção do seu tamanho... mas até me defender ela já o fez... não quero nem imaginar minha vida sem ela.
A história me fez recordar do meu primeiro cachorro, que morreu com apenas 1 ano de enfarte, ele nasceu com problema no coração. Eu tinha 9 anos e sofri demais, porque ele era demais. A primeira vez que vi meu pai chorar foi por causa dele, é mole? O que um bichinho não é capaz de fazer com a gente!
Pra quem ama, curte e adora animais, vai amar o filme, e prepare-se: leva um lencinho porque ela traz muitas emoções. Você vai chorar, vai rir, ou quem sabe, vai achar tudo bobo. Abaixo, segue a foto da minha fofa, que está na praia e eu morta de saudades: Sandy - o melhor cão do mundo!
quarta-feira, 7 de janeiro de 2009
Primeiro em 2009, escrito a algum tempo atrás
Que loucura que está este blog, eu postando coisas que escrevi dias atrás, como já disse, escrevi em viagem e não tinha internet. Mas é isso ai, e esse é o último deles.
1 de janeiro de 2009
Primeiro dia de 2009 e nada mudou... a virada passei ao lado dos meus pais, pisando na areia, olhando os fogos que duraram 20 min (milagre), e refletindo muitas coisas que já passram em minha vida. Reflexão + gratidão. A praia pra mim é mais que curtição, é renovação, é vida, é paz, me sinto muito bem aqui!
Todos nós queremos muitas coisas boas, a realização dos sonhos, prosperidade e muita saúde. Merecemos tudo isso! Creio nisso, mas dessa vez, ao pular as ondinhas quis coisas mais simples, e que farão toda diferença em minha vida. Rezei e agradeci muito pela vida que tenho, agradeci e pedi que continue assim porque está bom, e o resto virá com certeza, só depende de mim.
Ainda estou na praia e volto amanhã pra Caieiras, pronta pra colocar alguns assuntos em dia rsrsrs.
Feliz 2009!
1 de janeiro de 2009
Primeiro dia de 2009 e nada mudou... a virada passei ao lado dos meus pais, pisando na areia, olhando os fogos que duraram 20 min (milagre), e refletindo muitas coisas que já passram em minha vida. Reflexão + gratidão. A praia pra mim é mais que curtição, é renovação, é vida, é paz, me sinto muito bem aqui!
Todos nós queremos muitas coisas boas, a realização dos sonhos, prosperidade e muita saúde. Merecemos tudo isso! Creio nisso, mas dessa vez, ao pular as ondinhas quis coisas mais simples, e que farão toda diferença em minha vida. Rezei e agradeci muito pela vida que tenho, agradeci e pedi que continue assim porque está bom, e o resto virá com certeza, só depende de mim.
Ainda estou na praia e volto amanhã pra Caieiras, pronta pra colocar alguns assuntos em dia rsrsrs.
Feliz 2009!
terça-feira, 6 de janeiro de 2009
A parte 2
Dia 28 dez 2008-12-28
A parte 2
Dicordar daquilo que já foi dito
Ainda na praia...
Do grande Nelson “A unanimidade é burra” – sempre prefiro discordar das minhas próprias idéias, acho que o Machado de Assis também já disse isso, bom... nunca me comparando à ele mas sou assim, gosto de dar margens às idéias e pensar em todas sem preconceito.
Falei sobre o que seria arte ou não e vamos analizar o nosso objeto de estudo: a dança do ventre (não pensarei na dança contemporânea). Ela pode ser sim, arte e um comércio ao mesmo tempo. Como? Vamos lá...
O público alvo são as pessoas que ao pagar ou irem para um evento desejam se divertir e ver uma boa apresentação. Acredito que qualquer uma de nós ao dançar deseja ser querida e aprecisada, melhor: fazer as pessoas curtirem seu show – esse fator já é o suficiente para transformar a nossa num comércio.
O estilo é aquele que agride ou agrada? Preocupação em fazer bonito, colocar passos novos de dança clássica, jazz e etc, porque são lindos de verem – não sou contra a isso, pelo contrário, sou assim, mas agora focalizo mais no quadril e menos nas pernas rsrs.
E mais outra, todo mundo quer ganhar dinheiro, viver bem, viajar, estudar, ter a casa própria... se vivemos de show e de aulas, temos que ter o bom marketing pessoal e uma linda apresentação para não ficarmos a ver navios.
Esse negócio de artista passar fome, de não conseguir vender sua arte e etc, é para aqueles que escolhem essa vida. Claro... não radicalizando, mas o que quero dizer que é possivél sim termos nosso estilo, ficarmos felizes, fazer o público feliz com a nossa dança e ainda ganhar o merecido por ela.
Basta alguns passos: dedicação, estudo, humildade, planejamento, bons pensamentos, ter clara a idéia do que você quer, auto confiança e... não sei mais!! Se alguém souber de mais pontos legais pode falar, que fico por aqui!
A parte 2
Dicordar daquilo que já foi dito
Ainda na praia...
Do grande Nelson “A unanimidade é burra” – sempre prefiro discordar das minhas próprias idéias, acho que o Machado de Assis também já disse isso, bom... nunca me comparando à ele mas sou assim, gosto de dar margens às idéias e pensar em todas sem preconceito.
Falei sobre o que seria arte ou não e vamos analizar o nosso objeto de estudo: a dança do ventre (não pensarei na dança contemporânea). Ela pode ser sim, arte e um comércio ao mesmo tempo. Como? Vamos lá...
O público alvo são as pessoas que ao pagar ou irem para um evento desejam se divertir e ver uma boa apresentação. Acredito que qualquer uma de nós ao dançar deseja ser querida e aprecisada, melhor: fazer as pessoas curtirem seu show – esse fator já é o suficiente para transformar a nossa num comércio.
O estilo é aquele que agride ou agrada? Preocupação em fazer bonito, colocar passos novos de dança clássica, jazz e etc, porque são lindos de verem – não sou contra a isso, pelo contrário, sou assim, mas agora focalizo mais no quadril e menos nas pernas rsrs.
E mais outra, todo mundo quer ganhar dinheiro, viver bem, viajar, estudar, ter a casa própria... se vivemos de show e de aulas, temos que ter o bom marketing pessoal e uma linda apresentação para não ficarmos a ver navios.
Esse negócio de artista passar fome, de não conseguir vender sua arte e etc, é para aqueles que escolhem essa vida. Claro... não radicalizando, mas o que quero dizer que é possivél sim termos nosso estilo, ficarmos felizes, fazer o público feliz com a nossa dança e ainda ganhar o merecido por ela.
Basta alguns passos: dedicação, estudo, humildade, planejamento, bons pensamentos, ter clara a idéia do que você quer, auto confiança e... não sei mais!! Se alguém souber de mais pontos legais pode falar, que fico por aqui!
segunda-feira, 5 de janeiro de 2009
O que é arte e o que não é?
Dia 25 dez 2008-12-25
Estou eu aqui na praia e com a cabeça em outros lugares, mas são nesses lugares e momentos de descanso que me dão inspiração... e claro, trouxe comigo alguns dvds de dança pra assistir. O tempo está ajudando porque aqui está a maior chuva.
Vamos lá: Quando a arte deixa de ser pura arte pra ser comercial?
_A dança pode ser comercial?
_O que é arte?
A terceira pergunta é a mais difícil de responder, o que seria Arte? O artesanato não tem o mesmo valor que um outro objeto único e com seu próprio estilo. Van Gogh tem seu valor, mas o cara da esquina, aquele que pinta no azulejo, não.
È simples, falarei de apenas um argumento: quando passamos a fabricar em série, isso torna o objeto comum, porque ele é feito com o propósito de vender. É criado para agradar, para vender, para decorar... e nem sempre a Arte foi criada (é criada) com esse propósito. O artista se preocupa em passar (ou não) sua mensagem, seu recado e preocupa-se em ter um estilo próprio que pode agradar ou não às pessoas. Muitas vezes conseguem fazer as duas coisas: decorar e falar.
Isso acontece com a dança também, Carlinhos de Jesus é o máximo porém ele próprio se intitula de: Sou um bailarino de show, de palco – diferente do Jaime Arôxa. E nós bailarinas de dança do ventre, paramos pra pensar nisso?
Assisti agora mesmo as Bellydance Superstars in Monte Carlo e As Super Noites do Hárem vol.4, por causa de algumas discussões que rolavam pela net e enfim, não tem como agradar gregos e troianos, mas consigo ver certas diferenças.
Eu dava aula num lugar onde a preocupação com a Estética da dança era excessiva, ela tinha que ser totalmente comercial. E o pior é que se exigia expressão, sentimento mas... EU (pelo menos eu) travava e percebia que minha expressão ficava falsa. De vez em quando me sentia como uma marionete, uma boneca sem vontade. Eram fatores que iam contra os meus prícipios artísticos e para mim dança do ventre não era (não é) daquela forma, e ela é bem diferente das outras formas de danças.
Não consigo dançar sem sentir. Se estou triste, faço cara de feliz mas a minha dança dirá que estou triste. Por que não dançar simplesmente pelo prazer de dançar? Quando a técnica e a preocupação em fazer o SHOW, se tornaram mais importante do que meu corpo e minha alma querem fazer no momento em que eu danço?
Pelos videos, como é lindo ver a Jade, a Munira, a Lulu dançarem à vontade delas. Com técnica, beleza, alegria, prazer... dá pra sentir o prazer com que elas dançam! Isso faz toda a diferença e o público sente viu? E das BDS gosto mesmo da Jillina e da Saida, delas consigo tirar movimentos legais, criativos e se estão inexpressivos, basta eu colocar sentimentos neles e mandar ver. Mas elas são o próprio show, com lindos cenários, e uma super produção. Não tiro o mérito delas, porque foram as únicas a lotar teatros para apresentar um show de dança do ventre.
É isso por enquanto... esse tema oferece muuuuuitas discussões e estamos aqui pra isso, escrevam! Fiquem à vontade!
Estou eu aqui na praia e com a cabeça em outros lugares, mas são nesses lugares e momentos de descanso que me dão inspiração... e claro, trouxe comigo alguns dvds de dança pra assistir. O tempo está ajudando porque aqui está a maior chuva.
Vamos lá: Quando a arte deixa de ser pura arte pra ser comercial?
_A dança pode ser comercial?
_O que é arte?
A terceira pergunta é a mais difícil de responder, o que seria Arte? O artesanato não tem o mesmo valor que um outro objeto único e com seu próprio estilo. Van Gogh tem seu valor, mas o cara da esquina, aquele que pinta no azulejo, não.
È simples, falarei de apenas um argumento: quando passamos a fabricar em série, isso torna o objeto comum, porque ele é feito com o propósito de vender. É criado para agradar, para vender, para decorar... e nem sempre a Arte foi criada (é criada) com esse propósito. O artista se preocupa em passar (ou não) sua mensagem, seu recado e preocupa-se em ter um estilo próprio que pode agradar ou não às pessoas. Muitas vezes conseguem fazer as duas coisas: decorar e falar.
Isso acontece com a dança também, Carlinhos de Jesus é o máximo porém ele próprio se intitula de: Sou um bailarino de show, de palco – diferente do Jaime Arôxa. E nós bailarinas de dança do ventre, paramos pra pensar nisso?
Assisti agora mesmo as Bellydance Superstars in Monte Carlo e As Super Noites do Hárem vol.4, por causa de algumas discussões que rolavam pela net e enfim, não tem como agradar gregos e troianos, mas consigo ver certas diferenças.
Eu dava aula num lugar onde a preocupação com a Estética da dança era excessiva, ela tinha que ser totalmente comercial. E o pior é que se exigia expressão, sentimento mas... EU (pelo menos eu) travava e percebia que minha expressão ficava falsa. De vez em quando me sentia como uma marionete, uma boneca sem vontade. Eram fatores que iam contra os meus prícipios artísticos e para mim dança do ventre não era (não é) daquela forma, e ela é bem diferente das outras formas de danças.
Não consigo dançar sem sentir. Se estou triste, faço cara de feliz mas a minha dança dirá que estou triste. Por que não dançar simplesmente pelo prazer de dançar? Quando a técnica e a preocupação em fazer o SHOW, se tornaram mais importante do que meu corpo e minha alma querem fazer no momento em que eu danço?
Pelos videos, como é lindo ver a Jade, a Munira, a Lulu dançarem à vontade delas. Com técnica, beleza, alegria, prazer... dá pra sentir o prazer com que elas dançam! Isso faz toda a diferença e o público sente viu? E das BDS gosto mesmo da Jillina e da Saida, delas consigo tirar movimentos legais, criativos e se estão inexpressivos, basta eu colocar sentimentos neles e mandar ver. Mas elas são o próprio show, com lindos cenários, e uma super produção. Não tiro o mérito delas, porque foram as únicas a lotar teatros para apresentar um show de dança do ventre.
É isso por enquanto... esse tema oferece muuuuuitas discussões e estamos aqui pra isso, escrevam! Fiquem à vontade!
domingo, 4 de janeiro de 2009
Filminhos com pipoca e bem acompanhada
Hello habibas, novo ano e novos posts. Estava na praia, como todo ano, e lá fico isolada, ilhada e sem internet. Por incrível que pareça, levei meu notbook e escrevi alguns textos, assiti uns dvds e estudei dança. Mas descansei também, curti a praia, o sol, o mar... delícia! Lá renovo todas minhas energias e sinto-me muito bem.
Então, nesse dias postarei textos que foram escritos a alguns dias atrás. Só o de hoje que é um complemento do que já escrevi. Aproveitando o gancho do filme que passou na Globo, farei uma seleção de filmes com damça ótimos para serem assitidos com pipoca e uma bela companhia.
*Post escrito em 2 de janeiro de 2009
Quem viu o Dança comigo? Ontem na Globo? É fofo demais esse filme não? E acredito que todos os amantes de dança são apaixonados e viciados nos bons filmes de dança, por isso selecionei alguns:
1 – Dança comigo?
Adoro esse, é lindo, envolvente, não pelo ator rs mas pela história: John tediado com sua rotina e infeliz procura uma mudança em sua vida. E pela janela do trem vê Paulina, uma linda professora de dança e vai fazer aulas para se aproximar dela. Porém, nisso descobre o prazer de dançar e de viver... e não esqueçamos da versão japonesa de 1996.
2 – Vem Dançar
Também adoro esse, ele é um bom exemplo de como a dança pode beneficiar uma comunidade e mudar vidas, além de ter cenas do Banderas de tirar o fôlego: Um dançarino profissional passa a dar aulas em uma escola pública, criando com seus alunos um novo estilo de dança.
3 - O sol da meia noite
Esse é um clássicão com nada menos que o Mikhail Baryshnikov (meu ídolo): Nikolai Rodchenko (Mikhail Baryshnikov) é um bailarino da União Soviética exilado nos Estados Unidos que é aprisionado pela KGB quando seu avião sofre uma pane e pousa em território soviético. Lá tem contato com um bailarino americano, que desertou do exército na época da Guerra do Vietnã, foi morar em Moscou e está casado com uma russa.
4 – Flash Dance
Mais um clássico dos anos 80: Uma jovem não mede esforços para se tornar uma bailarina, trabalhando durante o dia e praticando à noite em uma discoteca. Dirigido por Adrian Lyne (Atração Fatal) e com Jennifer Beals no elenco. Vencedor do Oscar de Melhor Canção Original.
5 - Dirty Dance
Com vocês o clássico do clássico: Dirty Dance. Quem não assistiu e não amou esse filme? Muito legal né? É sobre uma garota em férias com a família se apaixona pelo instrutor de dança do hotel onde estão hospedados. Porém, o ritmo quente da dança faz com que seus pais censurem o romance. Com Patrick Swayze e Jennifer Grey. Vencedor do Oscar de Melhor Canção Original.
6 - Dança da Vida
Um domumentários sobre os bailes da terceira idade. As percepções de diversos grupos de idosos sobre sua sexualidade, seus hábitos e os lugares que freqüentam, além das reflexões e questionamentos que surgem nesta fase da vida.
7 - Dançando no Escuro
Não é bem um filme de dança, mas é uma versão dramática do sonho americano, por isso é com muita música e dança, um musical trágico. Com Bjork que adoro muito, e outros bons atores, conta a história de uma mãe que está ficando cega, que sonha em cantar num musical americano, mas trabalha pra pagar a cirurgia do filho, para ele não ficar cego como ela. É bom... mas muito depressivo, eu mesma não tenho mais coragem de assiti-lo.
8 - Baila Comigo
Esse ainda não vi, mas vou alugar logo: Um viúvo recebe de um homem à beira da morte o pedido que entre em contato com seu antigo amor de infância. Ele acaba encontrando-a em uma escola de dança. Com Robert Carlyle, Marisa Tomei, Danny DeVito, John Goodman, Mary Steenburgen, Sônia Braga e Sean Astin.
9 - Bily Elliot
Esse é lindo! Super sensível, bem feito e mostra como é importante sonharmos e nunca desistir dos sonhos: Um jovem de uma pequena cidade da Inglaterra passa a treinar balé escondido de sua família, mantendo sempre o sonho de se tornar um grande bailarino quando crescer. Recebeu 3 indicações ao Oscar.
10 - No balanço do amor
Um filme fofo que mostra como é bom nós somarmos valores culturais, aprendermos sempre e viver sem preconceito: Uma adolescente usa a dança como refúgio de suas desilusões e solidão no novo bairro em que vive, até que conhece um jovem que compartilha a mesma paixão pela dança que ela possui. Com Julia Stiles e Sean Patrick Thomas.
Então, nesse dias postarei textos que foram escritos a alguns dias atrás. Só o de hoje que é um complemento do que já escrevi. Aproveitando o gancho do filme que passou na Globo, farei uma seleção de filmes com damça ótimos para serem assitidos com pipoca e uma bela companhia.
*Post escrito em 2 de janeiro de 2009
Quem viu o Dança comigo? Ontem na Globo? É fofo demais esse filme não? E acredito que todos os amantes de dança são apaixonados e viciados nos bons filmes de dança, por isso selecionei alguns:
1 – Dança comigo?
Adoro esse, é lindo, envolvente, não pelo ator rs mas pela história: John tediado com sua rotina e infeliz procura uma mudança em sua vida. E pela janela do trem vê Paulina, uma linda professora de dança e vai fazer aulas para se aproximar dela. Porém, nisso descobre o prazer de dançar e de viver... e não esqueçamos da versão japonesa de 1996.
2 – Vem Dançar
Também adoro esse, ele é um bom exemplo de como a dança pode beneficiar uma comunidade e mudar vidas, além de ter cenas do Banderas de tirar o fôlego: Um dançarino profissional passa a dar aulas em uma escola pública, criando com seus alunos um novo estilo de dança.
3 - O sol da meia noite
Esse é um clássicão com nada menos que o Mikhail Baryshnikov (meu ídolo): Nikolai Rodchenko (Mikhail Baryshnikov) é um bailarino da União Soviética exilado nos Estados Unidos que é aprisionado pela KGB quando seu avião sofre uma pane e pousa em território soviético. Lá tem contato com um bailarino americano, que desertou do exército na época da Guerra do Vietnã, foi morar em Moscou e está casado com uma russa.
4 – Flash Dance
Mais um clássico dos anos 80: Uma jovem não mede esforços para se tornar uma bailarina, trabalhando durante o dia e praticando à noite em uma discoteca. Dirigido por Adrian Lyne (Atração Fatal) e com Jennifer Beals no elenco. Vencedor do Oscar de Melhor Canção Original.
5 - Dirty Dance
Com vocês o clássico do clássico: Dirty Dance. Quem não assistiu e não amou esse filme? Muito legal né? É sobre uma garota em férias com a família se apaixona pelo instrutor de dança do hotel onde estão hospedados. Porém, o ritmo quente da dança faz com que seus pais censurem o romance. Com Patrick Swayze e Jennifer Grey. Vencedor do Oscar de Melhor Canção Original.
6 - Dança da Vida
Um domumentários sobre os bailes da terceira idade. As percepções de diversos grupos de idosos sobre sua sexualidade, seus hábitos e os lugares que freqüentam, além das reflexões e questionamentos que surgem nesta fase da vida.
7 - Dançando no Escuro
Não é bem um filme de dança, mas é uma versão dramática do sonho americano, por isso é com muita música e dança, um musical trágico. Com Bjork que adoro muito, e outros bons atores, conta a história de uma mãe que está ficando cega, que sonha em cantar num musical americano, mas trabalha pra pagar a cirurgia do filho, para ele não ficar cego como ela. É bom... mas muito depressivo, eu mesma não tenho mais coragem de assiti-lo.
8 - Baila Comigo
Esse ainda não vi, mas vou alugar logo: Um viúvo recebe de um homem à beira da morte o pedido que entre em contato com seu antigo amor de infância. Ele acaba encontrando-a em uma escola de dança. Com Robert Carlyle, Marisa Tomei, Danny DeVito, John Goodman, Mary Steenburgen, Sônia Braga e Sean Astin.
9 - Bily Elliot
Esse é lindo! Super sensível, bem feito e mostra como é importante sonharmos e nunca desistir dos sonhos: Um jovem de uma pequena cidade da Inglaterra passa a treinar balé escondido de sua família, mantendo sempre o sonho de se tornar um grande bailarino quando crescer. Recebeu 3 indicações ao Oscar.
10 - No balanço do amor
Um filme fofo que mostra como é bom nós somarmos valores culturais, aprendermos sempre e viver sem preconceito: Uma adolescente usa a dança como refúgio de suas desilusões e solidão no novo bairro em que vive, até que conhece um jovem que compartilha a mesma paixão pela dança que ela possui. Com Julia Stiles e Sean Patrick Thomas.
segunda-feira, 22 de dezembro de 2008
Feliz 2009
O ano ainda nem acabou e já mudei o visual do blog. Quero iniciar o ano de 2009 com uma nova cara, com o pé direito e claro já tenho muitos, mas muitos projetos pra concretizar e farei tudo para eles tornarem realidade.
Esse ano foi muito especial e fecho ele com uma linda chave de ouro. Aconteceram fatos importantes, muitas vezes pensei que não conseguiria resolver alguns problemas e no fim deu tudo certo. Reencontrei certos "portos seguros", ousei em experimentar coisas novas, retomei algumas metas que foram esquecidas e sonhos que também foram deixados de lado.
E em 2009 inauguro meu Estúdio: http://www.zahiraestudio.synthasite.com - e com certeza teremos muito sucesso! Era um sonho, uma vontade grande de fazer acontecer, de ver as coisas por ai e querer fazer diferente... é o primeiro passo para eu realizar outros sonhos...Agradeço a Luxor por ter dado a oportunidade de dar aulas até agora, dessa forma adquiri auto confiança, técnica, didática e experiência. Abriu as portas para iniciar uma carreira. Conheci muita gente boa, alunas especiais que tornaram minhas amigas.
Agradeço aos meus professores de dança e teatro. Um deles, o Capovilla, viu meu site e ficou muito feliz ao ver que eu lembrei deles! Claro que lembrei!! Pessoas e experiências especiais faço questão de guardar no meu coração! Tenho lua em Cancêr rsrsrs dá pra sacar né?
Agradeço às minhas profs, desde a primeira até a última, em especial a Layla e a Kahina, sempre falo de vocês pras minhas alunas, uso um pouquinhos de suas didáticas nas aulas e tenho um carinho grande. Também não esqueço da Karissa, um anjo de pessoa e linda!
Também agradeço aos "maus" momentos e as "más" pessoas que na realidade não existem, eles também me ensinaram muita coisa e me prepararam para enfrentar situações que nunca pensei que passaria na vida.
Bom... deixa esses leros leros de lado, porque estou muito emotiva ultimamente. Sou assim fazer o que?! rs Mas quero desejar a todas vocês, e aos senhores que lerem esse post, um Feliz 2009, que vocês realizem seus sonhos e nunca deixem de sonhar! O mundo precisa de bons sonhos, bons ideiais e de pessoas para realizá-los! E muito dindim, amor, saúde que com ela tudo conseguimos.
Fiquem com Deus e agora só em janeiro de 2009!!
*Mulherada, sou designer viu? Essa marca, o site, tudo foi criado por mim, portanto, já fazendo minha propaganda, eu crio papelaria, logos, site, ilustrações e etc... rsrsrs se precisar pra qualquer coisa é só entrar em contato!*
sexta-feira, 19 de dezembro de 2008
Conversa à toa
Meninas, uma dica básica, para se maquiar use o cream powder duo base da Contém 1g. Estava eu andando no shopping quando uma mocinha bem simpática me convidou pra conhecer as promoções. Sai da loja maquiada! Sério! E ela usou esse produto em mim e ADOREI.Vantagens:
_ esconde os poros dilatados;
_ usa só ele, não precisa de corretivo nem base, porque já vem tudo junto;
_ pele fica aveludada;
_ tem filtro solar;
_ esconde bem as olheiras, cicatrizes e marquinhas;
_ não escorre e fixa bem;
Outras dicas: Glamour pro corpo que me passaram nos ombros e braços... para nós bailarinas dá um efeito MARA rsrsrs, um iluminador sútil, delicado que funciona como um toque à mais!
E a última dica, é um produto que já uso e funciona muito bem, pra quem tem pele oleosa é ótimo. Falo do Fluido matificante para o rosto que se usa logo depois da limpeza do rosto e ele controla muito bem a oleosidade, dando uma sensação de frescor.
Essas foram minhas dicas pra um make-up perfeito! Quando dançamos nos transformamos não é mesmo? E nada melhor do que estarmos com tudo em cima!
Bejos no coração.
quinta-feira, 18 de dezembro de 2008
Guirlanda pro Natal
Fico observando e vejo como são feita as coisas. Hoje fiz uma guirlanda com garrafas Pets (que seriam um puf - sério) e mostrarei os passos pra quem quizer fazer também. É uma forma barata, sustentável de enfeitar sua casa.
Então vamos lá, precisa de:
- Várias Pets, arame, vela, estilete, tesoura, laços ou qualquer outro enfeite, tinta de sua preferência e sua criatividade.
Passo 1:
Corte o fundo da Pet e perceba que nele há um desenho de uma flor.
Passo 2:
Corte entre os "pezinhos", isso serão as pétalas.
Passo 3:
Dobre as pétalas para fora.
Passo 4:
Queime de leve as laterais, assim você verá o desenho e a flor sendo formada.
Ficará assim:
Passo 5:
E prontinho!! Ela fica assim:
O que acharam? Gostaram? Ela ficou pequena porque eu não tinha tanta garrafa, vendo agora, ficaria melhor com garrafas menores.
Sabe que com essas flores dá até pra pensar em fazer uns arranjos em nossas roupas? =)
*Escrevi ouvindo Beirut: Elephant Gun - música deliciosa!
Então vamos lá, precisa de:
- Várias Pets, arame, vela, estilete, tesoura, laços ou qualquer outro enfeite, tinta de sua preferência e sua criatividade.
Passo 1:
Corte o fundo da Pet e perceba que nele há um desenho de uma flor.
Passo 2:
Corte entre os "pezinhos", isso serão as pétalas.
Passo 3:
Dobre as pétalas para fora.
Passo 4:
Queime de leve as laterais, assim você verá o desenho e a flor sendo formada.
Ficará assim:
Passo 5:
Também fiz com as Pets transparentes, mas essas deixei maiores e pintei de dourado.
Recorte também as boquinhas das garrafas e reserve - elas serão os miolos.
Passo 7:
Como não tinha muitas garrafas, reaproveitei a outra parte também. Recortei da mesma forma pra fazer outras flores, maiores e pétalas bem triangulares e fiz o mesmo processo da vela. Essas eu pintei de vermelho.
Passo 8:
Furar o centro com o arame aquecido.
Passo 9:
Passa no arame, intercalando as flores e os miolos da forma que escolher.
Passo 10:
Fiz dessa forma. Cada um pode fazer do seu jeito.
Agora é só ir arrumando os encaixes e as pétalas:
E prontinho!! Ela fica assim:
O que acharam? Gostaram? Ela ficou pequena porque eu não tinha tanta garrafa, vendo agora, ficaria melhor com garrafas menores.
Sabe que com essas flores dá até pra pensar em fazer uns arranjos em nossas roupas? =)
*Escrevi ouvindo Beirut: Elephant Gun - música deliciosa!
segunda-feira, 15 de dezembro de 2008
Seu Pet te protege de quê?
Sei que não tem nada haver, mas estou participando desse concurso e aproveito para divulgá-lo. Esse video é com a minha legenda, tomaraaaa que eu ganhe né?! Eu amo cachorro e achei muito fofo o vídeo e a idéia da promoção.
http://www.merial.com.br/frontline/seu_pet_te_protege_do_que/participacoes/participacao.asp?id={FB79BBDB-9730-45E5-9254-5E0B71256177}
http://www.merial.com.br/frontline/seu_pet_te_protege_do_que/participacoes/participacao.asp?id={FB79BBDB-9730-45E5-9254-5E0B71256177}
quinta-feira, 11 de dezembro de 2008
Perfeição?
"Busque a alta qualidade, não a perfeição" - Tom Coelho
“A perfeição atinge-se não quando nada mais há a acrescentar, mas quando nada mais há a retirar.” - Antoine De Saint-Exupery
"Deus está nos detalhes" - ditado popular
A perfeição existe? Ou ela é criada por nós para substituir alguma coisa... uma falha nossa mesmo, ou é a veneração nata à uma Força Maior? Perfeito é só Deus, mas como todos nós somos filhos Dele, portanto somos perfeitos também. Porém nem sempre o que fazemos ganha essa qualificação. Quantas vezes ficamos insatisfeitos com alguma coisa e a vontade de voltar no tempo é tão forte que se voltasse faríamos... tudo denovo, mas concertaríamos os erros.
Esses erros são acertos - perfeição em si não é impossivél - o melhor é a qualidade e a dedicação no agora.
Porque uma coisa é certa - sempre vamos evoluir e o que é muito bom AGORA, pode não ser no futuro.
Falo isso tudo porque não sei vocês, mas eu me cobro muito em certas coisas. Já fui bem pior, agora entendo e tento aprender com os erros e problemas. E comecei a montar um solo novo, ano quívem quero dançar na Noite da Conquista (só depende de quem será os jurados), e também de participar de outros eventos, portanto, estou ensaiando bastante. Editei as músicas, estudei alguns vídeos e bailarinas mas quando ouço as músicas não consigo fazer nada sem estudar todos os detalhes.
Primeiro fecho os olhos e sinto a música. Depois ouço os instrumentos, os ritmos e os Duns. Dessa forma já imagino onde colocar os "temperinhos" e também a interpretação. Deixo meu corpo dançar... improviso várias vezes, porque para mim é a forma de não esquecer os detalhes da música. E só depois de tudo isso começo a criar, e mesmo assim, vou e volto diversas vezes a música até ficar "fantástico". Quando tudo criado e bem ensaiado, passo pros detalhes e limpo a coreografia.
Ainda nem completei 2 min. da música... vocês também são assim? Não vejo como cobrança minha e sim, cuidado e preocupação na qualidade. Com as alunas é diferente, já é outra proeocupação, mas gosto de ensaiar, e pegar um pouco no pé e vejo que elas também gostam disso.
Adoro filmar os ensaios, é uma forma ótima para pegar os vícios e ver como o todo está. Também ajuda a não esquecermos das coisas, quando vemos temos tanta coreografia, passos e idéias na cabeça que se deixarmos, elas desaparecem rapidinho, não é mesmo?
Isso são pras coreografias, nem sempre conseguimos fazer isso, as vezes pinta um show de surpresa e não tem outro jeito senão improvisar. Minhas últimas apresentações foram pura improvisação, claro que escolhi músicas que conheço de cor e salteado, (apesar que ao vivo sempre são diferentes) - Adoro improvisar e dançar conforme a música, literalmente, e deixar fluir as emoções. Isso é bom demais!!
E... as inspirações, os modelos vêem a tona - como queria dançar como TAL, como queria ter o quadril TAL, como queria fazer o que a TAL faz... e etc. Temos que estudar, nos inpirarmos em algo, mas nunca nos compararmos com ninguém. Porque senão, seríamos todos iguais e não teríamos essa perfeição linda da unicidade!
“A perfeição atinge-se não quando nada mais há a acrescentar, mas quando nada mais há a retirar.” - Antoine De Saint-Exupery
"Deus está nos detalhes" - ditado popular
A perfeição existe? Ou ela é criada por nós para substituir alguma coisa... uma falha nossa mesmo, ou é a veneração nata à uma Força Maior? Perfeito é só Deus, mas como todos nós somos filhos Dele, portanto somos perfeitos também. Porém nem sempre o que fazemos ganha essa qualificação. Quantas vezes ficamos insatisfeitos com alguma coisa e a vontade de voltar no tempo é tão forte que se voltasse faríamos... tudo denovo, mas concertaríamos os erros.Esses erros são acertos - perfeição em si não é impossivél - o melhor é a qualidade e a dedicação no agora.
Porque uma coisa é certa - sempre vamos evoluir e o que é muito bom AGORA, pode não ser no futuro.
Falo isso tudo porque não sei vocês, mas eu me cobro muito em certas coisas. Já fui bem pior, agora entendo e tento aprender com os erros e problemas. E comecei a montar um solo novo, ano quívem quero dançar na Noite da Conquista (só depende de quem será os jurados), e também de participar de outros eventos, portanto, estou ensaiando bastante. Editei as músicas, estudei alguns vídeos e bailarinas mas quando ouço as músicas não consigo fazer nada sem estudar todos os detalhes.
Primeiro fecho os olhos e sinto a música. Depois ouço os instrumentos, os ritmos e os Duns. Dessa forma já imagino onde colocar os "temperinhos" e também a interpretação. Deixo meu corpo dançar... improviso várias vezes, porque para mim é a forma de não esquecer os detalhes da música. E só depois de tudo isso começo a criar, e mesmo assim, vou e volto diversas vezes a música até ficar "fantástico". Quando tudo criado e bem ensaiado, passo pros detalhes e limpo a coreografia.
Ainda nem completei 2 min. da música... vocês também são assim? Não vejo como cobrança minha e sim, cuidado e preocupação na qualidade. Com as alunas é diferente, já é outra proeocupação, mas gosto de ensaiar, e pegar um pouco no pé e vejo que elas também gostam disso.
Adoro filmar os ensaios, é uma forma ótima para pegar os vícios e ver como o todo está. Também ajuda a não esquecermos das coisas, quando vemos temos tanta coreografia, passos e idéias na cabeça que se deixarmos, elas desaparecem rapidinho, não é mesmo?
Isso são pras coreografias, nem sempre conseguimos fazer isso, as vezes pinta um show de surpresa e não tem outro jeito senão improvisar. Minhas últimas apresentações foram pura improvisação, claro que escolhi músicas que conheço de cor e salteado, (apesar que ao vivo sempre são diferentes) - Adoro improvisar e dançar conforme a música, literalmente, e deixar fluir as emoções. Isso é bom demais!!
E... as inspirações, os modelos vêem a tona - como queria dançar como TAL, como queria ter o quadril TAL, como queria fazer o que a TAL faz... e etc. Temos que estudar, nos inpirarmos em algo, mas nunca nos compararmos com ninguém. Porque senão, seríamos todos iguais e não teríamos essa perfeição linda da unicidade!
sexta-feira, 5 de dezembro de 2008
Benefícios da dança na educação das crianças
Obrigada pelos coments!! Acho que não sou eu a única idelaista por aqui rs, ainda darei aulas de dança do ventre e contemporâneo nas escolas e ongs... nas ongs é onde quero atuar de verdade, como voluntária! Depois informo vocês ok?
Então...
Vou postar um texto que achei no site: www.praticaesportiva.com.br e que fala um pouco dos benefícios da dança para as crianças.
Arquivo de 2 de Abril de 2007
Benefícios da dança na educação das crianças
Atualmente, a dança na vida da criança deixou de ser somente uma formação artística, e, passou a fazer parte do seu desenvolvimento como ser humano consigo mesmo, com o outro e com seu meio. Isso, pois como diz Achcar (1998), a dança desenvolve estímulos como:
Tátil – sentir os movimentos e seus benefícios para o corpo;
Visual – ver os movimentos e transformá-los em atos;
Auditivo – ouvir a música e dominar o seu ritmo;
Afetivo – emoções e sentimentos transpostos na coreografia;
Cognitivo – raciocínio, ritmo, coordenação;
Motor – esquema corporal, coordenação motora associada ao equilíbrio e flexibilidade.
Além de favorecer aspectos como criatividade, musicalidade, socialização e conhecimento da dança em si.
Na fase de iniciação do aprendizado, seja qual for o estilo de dança escolhido, há necessidade que as aulas possuam um caráter lúdico e bem dinâmico para que as aulas se tornem, antes de mais nada, algo prazeroso. E ao mesmo tempo, será trabalhado itens básicos e necessários para que, gradativamente, as exigências técnicas vão aumentando, pois a dança proporciona o conhecimento do corpo, noções de espaço e lateralidade, a princípio. Sabe-se, de acordo com Priscila Trevisan (2006) que “…uma criança que na pré-escola teve oportunidade de participar de aulas de dança, certamente, terá mais facilidade para ser alfabetizada,…”.
A dança, portanto, é um benefício! A criança adquire confiança e maturidade, desenvolvendo habilidades e luta pela conquista.
Vê-se nos estudantes de dança facilidade em se sociabilizar, o senso de confiança física e mental, boa postura, habilidade corporal, compreensão da relação entre música, ritmo e movimento, promovendo o conhecimento e o apreço por outras formas de arte, beneficiando-os em vários aspectos de suas vidas!
Referências:
ACHCAR, Dalal. Balé uma arte. Rio de Janeiro: Ediouro, 1998.
http://www.psicopedagogia.com.br/artigos/artigo.asp?entrID=862
Aline de Pieri Pedrosa Ribeiro
Professora de dança e coreógrafa/ Trabalho de Movimento e Expressão Corporal
Então...
Vou postar um texto que achei no site: www.praticaesportiva.com.br e que fala um pouco dos benefícios da dança para as crianças.
Arquivo de 2 de Abril de 2007
Benefícios da dança na educação das crianças
Atualmente, a dança na vida da criança deixou de ser somente uma formação artística, e, passou a fazer parte do seu desenvolvimento como ser humano consigo mesmo, com o outro e com seu meio. Isso, pois como diz Achcar (1998), a dança desenvolve estímulos como:
Tátil – sentir os movimentos e seus benefícios para o corpo;
Visual – ver os movimentos e transformá-los em atos;
Auditivo – ouvir a música e dominar o seu ritmo;
Afetivo – emoções e sentimentos transpostos na coreografia;
Cognitivo – raciocínio, ritmo, coordenação;
Motor – esquema corporal, coordenação motora associada ao equilíbrio e flexibilidade.
Além de favorecer aspectos como criatividade, musicalidade, socialização e conhecimento da dança em si.
Na fase de iniciação do aprendizado, seja qual for o estilo de dança escolhido, há necessidade que as aulas possuam um caráter lúdico e bem dinâmico para que as aulas se tornem, antes de mais nada, algo prazeroso. E ao mesmo tempo, será trabalhado itens básicos e necessários para que, gradativamente, as exigências técnicas vão aumentando, pois a dança proporciona o conhecimento do corpo, noções de espaço e lateralidade, a princípio. Sabe-se, de acordo com Priscila Trevisan (2006) que “…uma criança que na pré-escola teve oportunidade de participar de aulas de dança, certamente, terá mais facilidade para ser alfabetizada,…”.
A dança, portanto, é um benefício! A criança adquire confiança e maturidade, desenvolvendo habilidades e luta pela conquista.
Vê-se nos estudantes de dança facilidade em se sociabilizar, o senso de confiança física e mental, boa postura, habilidade corporal, compreensão da relação entre música, ritmo e movimento, promovendo o conhecimento e o apreço por outras formas de arte, beneficiando-os em vários aspectos de suas vidas!
Referências:
ACHCAR, Dalal. Balé uma arte. Rio de Janeiro: Ediouro, 1998.
http://www.psicopedagogia.com.br/artigos/artigo.asp?entrID=862
Aline de Pieri Pedrosa Ribeiro
Professora de dança e coreógrafa/ Trabalho de Movimento e Expressão Corporal
quarta-feira, 3 de dezembro de 2008
A criança, a dança e a expressão
Opa! Depois de um tempinho de descanso estou de volta, imagina eu parar de escrever! Não... esse dia não há de chegar. E hoje postarei sobre um assunto que gosto muito: expressão infantil - que por si só, é natural em qualquer criança.
Nesse último final de semana fui fazer um trabalho voluntário e fiquei com as crianças, minha função além de cuidar delas, era desenvolver atividades com o corpo, eu estava livre para criar o que eu queria desde que fosse cabível à aquele lugar e às elas.
Fiquei boba com a espontâneidade e facilidade de expressarem. Não ensinei nada, apenas fiz com que eles mexessem o corpo, o tocassem e o sentissem. A maioria falava:
_Meu professor de educação física faz isso.
_Não sei dançar.
_Ai que legal!
No geral, eles ficavam entusiasmados com as atividades, riam e se divertiam. Parecia que estavam descobrindo um mundo novo e um novo corpo. Em uma atividade fiz:
1)Primeiro fiz um alongamento fraquinho - só pra acordar os músculos e eles não se machucarem;
2)Depois uma auto massagem, como a Penha de Souza ensina e a Inês Bógea também, que é com os dedos massagear a cabeça, depois os olhos, o nariz e etc... e desce pro corpo inteiro.
3)Pedi para com a mão fazerem desenhos no espaço - ai a imaginação rola solta e quanto menos perceberem já estão dançando - depois foi com o cotovelo, cabeça e o pé - isso também pode ser chamada como técnica Laban, e da Viola.
Isso é só um terço, agora pode ser pego como exemplo, e nele usei linguagem infantil para facilitar a comunicação. Claro que a divisão por idade também é importante, nesse caso eram criaças de 7 a 10 anos. E essas crianças não conheciam o próprio corpo, não tinham feito uma atividade como essa e disso concluo: A dança, o teatro e a expressão corporal são necessárias para o desenvolvimento humano - tem que ter nas escolas!
Acho que devem ter outros idealistas assim como eu =), mas é uma verdade que estou dizendo. Quando a criança conseguir ultrapassar seus próprios limites (começando com o auto conhecimento), ela se tornará mais confiante e com alto estima.
Essa é uma visão pedagógica da coisa toda, mas pra mim toda criança possui uma capacidade tremenda, ela já nasce sabendo tudo, o que precisamos é extrair e ensiná-las a manifestar na vida.
Quanto mais ensino, eu aprendo, isso sim!!
*música de fundo: Somebody to love - Queen
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